DÁMASO PÉREZ PRADO, Musician, Bandleader. (Born: Matanzas). + DÁMASO PÉREZ PRADO, Músico, Director de Orquesta. (Nacido en Matanzas).DÁMASO PÉREZ PRADO, MUSICIAN, BANDLEADER.
Dámaso Pérez Prado (December 11, 1916 – September 14, 1989) was a Cuban bandleader, musician (singer, organist and pianist), and composer. He is often referred to as the ‘King of the Mambo’. His orchestra was the most popular in mambo. His son, Pérez Prado, Jr., continues to direct the Pérez Prado Orchestra in Mexico City to this day.
Damaso Perez Prado was born in Matanzas, Cuba, his mother was a school teacher, his father a newspaper man. He studied classical piano in his early childhood, and later played organ and piano in local clubs. For a time, he was pianist and arranger for the Sonora Matancera, Cuba’s best-known musical group. He also worked with casino orchestras in Havana for most of the 1940s, and gained a reputation for being an imaginative (his solo playing style predated bebop by at least five years), loud player. He was nicknamed “El Cara de Foca” (“Seal Face”) by his peers at the time.
In 1948 he moved to Mexico to form his own band and record for RCA Victor. He quickly specialized in mambos, an upbeat adaptation of the Cuban danzón. Perez’s mambos stood out among the competition, with their fiery brass riffs and strong saxophone counterpoints, and most of all, Pérez’s trademark grunts (he actually says “¡Dilo!”, or “Say it!”, in many of the perceived grunts). In 1950 arranger Sonny Burke heard “Que rico el mambo” while on vacation in Mexico and recorded it back in the United States as “Mambo Jambo”. The single was a hit, which caused Perez to launch a US tour. His appearances in 1951 were sell-outs and he began recording US releases for RCA Victor.
His popularity in the United States matched the peak of the first wave of interest in Latin music outside the Latino communities during the 1940s, 1950s and early 1960s. He also performed in films in the United States and Europe, as well as in Mexican cinema (Rumberas film), always with his trademark goatee and turtle-neck sweaters and vests. With the end of the 1950s, his success waned, and the years gave way to new rhythms, like rock ‘n roll and then pop music. His association with RCA ended in the 1960s, and his recorded output was mainly limited to smaller labels and recycled Latin-style anthologies.
http://youtu.be/T-Qnsk56_g4
In 1981 Perez was featured in a musical revue entitled Sun which enjoyed a long run in the Mexican capital. In 1983 someone who had used his name had died, and the press erroneously reported the death of bandleader Pérez Prado. His last United States appearance was in Hollywood on September 12, 1987, when he played to a packed house. This was also the year of his last recording.
During his lifetime, a cast of musical luminaries passed through his orchestra, including:
Alex Acuña, percussion, Pete Candoli, trumpet; Beny Moré, vocals; Johnny Pacheco, percussion [later flute]; Armando Peraza, percussion and Mongo Santamaría, percussion among others.
Persistent ill health plagued him for the next two years, and he died of a stroke in Mexico City on September 14, 1989, aged 72.
Agencies/Various/InternetPhotos/YouTube/TheCubanHistory.com
The Cuban History, Hollywood.
Arnoldo Varona, Editor.
CUBA TODAY/HOY: Paisajes del bello campo cubano.
DÁMASO PÉREZ PRADO, MÚSICO, DIRECTOR DE ORQUESTA..
Dámaso Pérez Prado (11 de diciembre, 1916 – 14 de septiembre 1989) fue un director de orquesta cubano, músico (cantante, organista y pianista), y compositor. Él se refiere a menudo como el “Rey del Mambo”. Su orquesta fue el más popular de mambo. Su hijo, Pérez Prado, Jr., continúa dirigiendo la Orquesta Prado Pérez en la Ciudad de México el día de hoy.
Dámaso Pérez Prado nació en Matanzas, Cuba, su madre era una maestra de escuela, su padre un hombre periódico. Estudió piano clásico en su primera infancia, y más tarde tocaba el órgano y piano en clubes locales. Durante un tiempo, fue pianista y arreglista de la Sonora Matancera, agrupación musical más conocido de Cuba. También trabajó con orquestas de casino en La Habana durante la mayor parte de la década de 1940, y se ganó la reputación de ser una imaginativa (su solo estilo de juego bebop precedido por al menos cinco años), jugador fuerte. Fue apodado “El Cara de Foca” (“Sello de la cara”) por sus compañeros en el momento.
En 1948 se trasladó a México para formar su propia banda y grabar para el sello RCA Victor. Rápidamente se especializó en mambos, una adaptación animada del danzón cubano. Mambos de Pérez resaltaban entre la competencia, con sus riffs de fuego de bronce y fuertes contrapuntos saxofón, y sobre todo, gruñidos marcas de Pérez (que en realidad dice “¡Dilo!”, O “Say it!”, En muchos de los gruñidos percibidos) . En 1950 arreglista Sonny Burke escuchó mientras “Que rico el mambo” de vacaciones en México y registró de nuevo en los Estados Unidos como “Mambo Jambo”. El single fue un éxito, lo que hizo Pérez para lanzar una gira por Estados Unidos. Sus apariciones en 1951 eran traidores y comenzó a grabar nos libera para la RCA Victor.
Su popularidad en los Estados Unidos coincide con el pico de la primera ola de interés en la música latina fuera de las comunidades latinas durante los años 1940, 1950 y 1960. También actuó en películas en los Estados Unidos y Europa, así como en el cine mexicano (cine de rumberas), siempre con la perilla de la marca y la tortuga con cuello suéteres y chalecos. Con el final de la década de 1950, su éxito se desvaneció, y los años dio paso a nuevos ritmos, como el rock ‘n roll y música entonces emergente. Su asociación con RCA terminó en la década de 1960, y su producción registrada fue limitada principalmente a las etiquetas más pequeñas y se recicla antologías de estilo latino.
En 1981 Pérez apareció en una revista musical titulada Sol, que disfrutó de una larga carrera en la capital mexicana. En 1983 alguien que había utilizado su nombre había muerto, y la prensa informó erróneamente la muerte del director de orquesta de Pérez Prado. Su última aparición en Estados Unidos fue en Hollywood el 12 de septiembre de 1987, cuando interpretó a una casa llena. Este fue también el año de su última grabación.
Durante su vida, un elenco de luminarias musicales pasa a través de su orquesta, que incluye:
Alex Acuña, percusión, Pete Candoli, trompeta; Beny Moré, la voz; Johnny Pacheco, percusión [más tarde flauta]; Armando Peraza, percusión y Mongo Santamaría, percusión, entre otros.
Mala salud persistente lo atormentaba durante los siguiente dos años, y murió de un derrame cerebral en la Ciudad de México el 14 de septiembre de 1989, 72 años de edad.
Agencias / Varios / InternetPhotos / YouTube / TheCubanHistory.com
La Historia de Cuba, de Hollywood.
Arnoldo Varona, Editor.