Mexico was the country where the most popular Cuban singer of all time Benny Moré, popularly called ‘El Barbaro del Ritmo’, began his recording career as a solo artist, was presented with the backing of important orchestras, which cemented his fame, and appeared in at least seven films from the so-called golden age of Mexican cinema.
There was born his daughter Virginia, fruit of its marriage with the Mexican Margarita Juana Bocanegra, a nurse that is played as Secretary of the medical singer Alfonso Ortiz pulled.
Most important is to say that it is in Mexico where Moré incorporates gestures and own chicano Pachuco character stereotypes, used by notable actors such as spring and Tin Tan, and that Cuban, once on the island, adds the cane and hat that had characterized it. Anything else. Is in Mexico where Bartolome Maximiliano Moré Gutiérrez adopts the name art with that is would make famous: Benny. Benny Moré.
He almost always wore a few jackets that were even more down the middle of the thigh and trousers known as bataholas, subjects by straps, beginning just over above the waist. A man penetrated by the melodic rhythm that played its Orchestra, which ran with a series of unique movements that ranged from mild contraction of the arm to a violent kick against the floor.
https://youtu.be/vGguKah5gkc?list=PL5z-AJl2Srzl9lcEuODBRAwL5EdTI2IFi
Performances in Mexico.
The 21 of June of 1945 makes, as part of the joint that accompanied them Matamoros, his first trip to Mexico. No delay, Bartolo (Benny) in win over the public. Those fans it beset and it still by salons of dance and cabarets. In some moment of this journey Bartolome Maximiliano, known by Bartolo, adopts the name more bearable of Benny, because the yours is impossible and Bartolo not works. Thus calls them donkeys in Mexico.
Matamoros returned to Cuba, but Benny stays. Sings with the support of the Orchestra of Arturo Nunez. Also with the Mexican Angel Flores-“Chinese flowers”. Anahuac, Fenix and Ixtacalco clubs are the scenarios of their successes. In 1947 the RCA-Victor de Mexico tab it and there began his recording career as a solo artist.
With the whole of the tresero and Cuban bassist Humberto Cané, son of the founder of the Sonora Matancera, popularizes numbers such as Yiriyiribon and Mambeando. Of that year are also their recordings of baby squid, until when and how joy!, among others. These Benny shows already, says the Raúl Martínez musicographer, «his unique style of sonear, improvising and riding almost on top of the choir, as only he could do it».
https://youtu.be/2Xa36Le3Zvk
Integrates the duo Ghost with the Mexican Lalo Montané and the accompaniment of the saxophonist Cuban Mariano Merceron, and recorded for the Victor them guarachas seems that goes to rain and Me voy pal’ people. Accurate Raúl Martínez: «This served him for open gap in the frivolous atmosphere of evening musical performances, as with the Bohemian flavour of our Benny, and subsequently to be accompanied by other prestigious groups such as the Mexican Rafael de Paz and Chucho Rodriguez. «Those would released their first compositions: wretched (bolero), Rumberos yesterday (guaguancó), beautiful and tasty (mambo) and pain carabali (afro)».
It has Benny I Moré 25 years old and is in full artistic maturity. The critical it located beside Kike Mendive, Lalo Montané, Tony Camargo, tone Jimenez and Bernardo Montesino. Between them and Benny existed some reciprocal influences, and it is true that the Cuban acquired elements of singing and the urban ballroom of the Mexico of those times, writes the aforementioned Martinez.
His career is consolidated in 1948, when Dámaso Pérez Prado invited him to record with his Orchestra. It makes some 30 recordings. The film calls it. Ninón Sevilla, Cuban rumbera arraigada in Mexico, works in Carita de cielo (1946) and appears next to Meche Barba in fire in the flesh (1949). Quinto patio (1951) and girlfriend (1949) as are other films in which it participates.
Man open to laughter, witty, with the hand always extended to friends and enemies, attends and enjoys the love of great figures of the country which hosts it. Miguel Aceves Mejía, who was witness to his Mexican wedding, Toña la Negra, Tongolele, Emilio Tuero, Pedro Vargas are his friends. Also María Antonieta Pons, Rosa Carmina, Amalia Aguiar, the aforementioned Ninón Sevilla. To the Dolly Sisters, couple of dance, dedicated an of their works, mad by the mambo, that would come to enjoy of a popularity huge. It shares a scene with bands as notable as those of the teachers Luis Arcaraz, Juan García Esquivel, Juan S. Garrido, Mario Ruiz Armengol and José Sabre Marroquín. Of his work witnessed Margo, Blanquita, Iris, Prado and lyric theatres and the most renowned nightclubs. His presence was common in the programming of powerful radio stations, and their albums, with the seal of the Victor, were sold by millions not only in Mexico but also in Venezuela, Panama, Colombia, Brazil and Puerto Rico and, of course, Cuba.
Raúl Martínez writes: «the cosmopolitan atmosphere of the Mexican night life and its artists and musicians influenced deeply the personality of Benny; his slaughter daily with singers, dancers, actors of varieties and of cabarets, of way direct or indirect, and, especially, the contact with them novel concepts musical of his paisano Damaso Perez Prado, had touched significantly to the sonero, who, very soon, assimilated those modern criteria of the harmony and of the orchestration that came of them groupings of type jazz band American; «Although course all this filtering and recreated with a language melodic and rhythmic to it Cuban, backed by the bright sonority of a real band in which excelled them saxophones, the trumpets and an excellent battery of instruments of percussion Cuban».
https://youtu.be/FhprJT6dKks
Return to Cuba.
In 1950 he returned to Cuba Benny Moré. Nostalgia for family and friends, the desire to be back on his own and to work for his people, bring it back. Signs contract with the chain East of Radio, and makes a turns artistic by the this of the island and the public not wants to believe that that man skinny, lanky, without teeth is Benny Moré. And is that Perez Prado has tour them same scenarios with a singer to who did pass by the Benny and already the public not know who is the true.
Already in Havana, enter the wide door of radio stations. The RHC chain blue get a phenomenal success and Radio Progreso hired him so that it covers the stellar time in their daily schedule.
In 1953 – having sung with the best Cuban orchestras of the time – he decided to found his Banda Gigante, “The tribe”, as he called it, comprised of 21 musicians, who together and implemented with patience and work. And with this, in 1954, gave start to a career dizzying that next to them bad nights and the alcohol ended by passing him it has to them 44 years of age.
Agencies / CiroBianchiRoss / Excerpts / Internet Photos / YouTube / Arnold Varona / TheCubanHistory.com
THE CUBAN HISTORY, HOLLYWOOD.
BENNY MORÉ EN MÉXICO. RECUERDOS.
México fue el país donde el cantante cubano más popular de todos los tiempos Benny More, llamado popularmente ‘El Barbaro del Ritmo’, inició su carrera discográfica como solista, se presentó con el respaldo de muy importantes orquestas, que cimentaron su fama, y apareció en por lo menos siete filmes de la llamada época de oro del cine mexicano.
Allí nacería su hija Virginia, fruto de su matrimonio con la mexicana Margarita Juana Bocanegra, una enfermera que se desempeñaba como secretaria del médico cantante Alfonso Ortiz Tirado.
Más importante resulta decir que es en México donde Moré incorpora gestos y estereotipos propios del personaje del Pachuco chicano, utilizados por notables actores como Resorte y Tin Tan, y a los que el cubano, una vez en la Isla, agrega el bastón y el sombrero que lo caracterizara. Algo más. Es en México donde Bartolomé Maximiliano Moré Gutiérrez adopta el nombre artístico con que se haría famoso: Benny. Benny Moré.
Vestía casi siempre con unas chaquetas que se alargaban hasta más abajo de la mitad del muslo y unos pantalones de los conocidos como bataholas, sujetos por tirantes, que comenzaban algo más arriba de la cintura. Un hombre penetrado por el ritmo melódico que interpretaba su orquesta, a la que dirigía con una serie de movimientos únicos que iban desde la suave contracción del brazo hasta una violenta patada contra el piso.
https://youtu.be/vGguKah5gkc?list=PL5z-AJl2Srzl9lcEuODBRAwL5EdTI2IFi
Actuaciones en Mexico.
El 21 de junio de 1945 hace, como parte del Conjunto que acompañaban los Matamoros, su primer viaje a México. No demora Bartolo (Benny) en ganarse al público. Los admiradores lo asedian y lo siguen por salones de baile y cabarés. En algún momento de este periplo Bartolomé Maximiliano, conocido por Bartolo, adopta el nombre más llevadero de Benny, porque el suyo es imposible y Bartolo no funciona. Así se les llama a los burros en México.
Matamoros regresa a Cuba, pero Benny se queda. Canta con el respaldo de la orquesta de Arturo Núñez. También con la del mexicano Ángel Flores —«El chino Flores»—. Los clubes Anáhuac, Fénix e Ixtacalco son los escenarios de sus éxitos. En 1947 lo ficha la RCA-Víctor de México y ahí comienza su carrera discográfica como solista.
Con el conjunto del tresero y contrabajista cubano Humberto Cané, hijo del fundador de la Sonora Matancera, populariza números como Yiriyiribón y Mambeando. De ese año son también sus grabaciones de Puntillita, Hasta cuándo y ¡Cómo gozo!, entre otras. En estas Benny muestra ya, dice el musicógrafo Raúl Martínez, «su estilo único de sonear, improvisando y montándose casi encima del coro, como solo él sabía hacerlo».
https://youtu.be/2Xa36Le3Zvk
Integra el dúo Fantasma con el mexicano Lalo Montané y el acompañamiento del saxofonista cubano Mariano Mercerón, y graba para la Víctor las guarachas Parece que va a llover y Me voy pal’ pueblo. Precisa Raúl Martínez: «Esto le sirvió para abrir brecha en el ambiente frívolo de los espectáculos musicales nocturnos, tan al gusto bohemio de nuestro Benny, y ser acompañado posteriormente por otras agrupaciones prestigiosas como las de los mexicanos Rafael de Paz y Chucho Rodríguez. Con esas daría a conocer sus primeras composiciones: Desdichado (bolero), Rumberos de ayer (guaguancó), Bonito y sabroso (mambo) y Dolor carabalí (afro)».
Tiene Benny Moré 25 años de edad y está en plena madurez artística. La crítica lo ubica al lado de Kike Mendive, Lalo Montané, Tony Camargo, Toño Jiménez y Bernardo Montesino. Entre ellos y Benny existieron algunas influencias recíprocas, y es cierto que el cubano adquirió elementos del canto y el baile de salón urbano del México de aquellos tiempos, escribe el ya mencionado Martínez.
Su carrera se consolida en 1948, cuando Dámaso Pérez Prado lo invita a grabar con su orquesta. Hace unas 30 grabaciones. Lo convoca el cine. Con Ninón Sevilla, rumbera cubana avecindada en México, trabaja en Carita de cielo (1946) y junto a Meche Barba aparece en Fuego en la carne (1949). Novia a la medida (1949) y Quinto patio (1951) son otros de los filmes en los que participa.
Hombre abierto a la risa, ocurrente, con la mano extendida siempre hacia amigos y enemigos, frecuenta y goza del cariño de grandes figuras del país que lo acoge. Miguel Aceves Mejía, que fue testigo de su boda mexicana, Toña la Negra, Tongolele, Emilio Tuero, Pedro Vargas… son sus amigos. También María Antonieta Pons, Rosa Carmina, Amalia Aguiar, la ya mencionada Ninón Sevilla. A las Dolly Sisters, pareja de baile, dedica una de sus obras, Locas por el mambo, que llegaría a gozar de una popularidad enorme. Comparte escena con orquestas tan destacadas como las de los maestros Luis Arcaraz, Juan García Esquivel, Juan S. Garrido, Mario Ruiz Armengol y José Sabre Marroquín. De su quehacer fueron testigos los teatros Margo, Blanquita, Iris, Prado y Lírico y los más renombrados centros nocturnos. Su presencia era habitual en la programación de poderosas radioemisoras, y sus discos, con el sello de la Víctor, se vendían por montones no solo en México, sino además en Venezuela, Panamá, Colombia, Brasil, Puerto Rico y, desde luego, Cuba.
Escribe Raúl Martínez: «El ambiente cosmopolita de la vida nocturna mexicana y sus artistas y músicos influyó profundamente en la personalidad del Benny; su faena diaria con cantantes, bailarines, actores de variedades y de cabarés, de manera directa o indirecta, y, en especial, el contacto con los novedosos conceptos musicales de su paisano Dámaso Pérez Prado, habían tocado sensiblemente al sonero, quien, muy pronto, asimiló esos modernos criterios de la armonía y de la orquestación que procedían de las agrupaciones de tipo jazz band norteamericanas; aunque por supuesto todo ello filtrado y recreado con un lenguaje melódico y rítmico a lo cubano, respaldado por la brillante sonoridad de una verdadera banda en la que sobresalían los saxofones, las trompetas y una excelente batería de instrumentos de percusión cubana».
https://youtu.be/FhprJT6dKks
Regreso a Cuba.
En 1950 regresa a Cuba Benny Moré. La nostalgia por familiares y amigos, el deseo de estar de nuevo en lo suyo y de trabajar para su pueblo, lo traen de vuelta. Firma contrato con la Cadena Oriental de Radio, y hace una gira artística por el este de la Isla y el público no quiere creer que aquel hombre flaco, desgarbado, sin dientes es Benny Moré. Y es que Pérez Prado ha recorrido los mismos escenarios con un cantante a quien hizo pasar por el Benny y ya el público no sabe quién es el verdadero.
Ya en La Habana, entra por la puerta ancha de las radioemisoras. En la RHC Cadena Azul consigue un éxito fenomenal y Radio Progreso lo contrata para que cubra la hora estelar en su programación diaria.
En 1953 —después de haber cantado con las mejores orquestas cubanas del momento— decide fundar la suya, la Banda Gigante, «La tribu», como él la llamaba, conformada por 21 músicos, que conjugó e instrumentó con paciencia y trabajo. Y con esta, en 1954, dio comienzo a una carrera vertiginosa que junto a las malas noches y el alcohol terminaron por pasarle la cuenta a los 44 años de edad.
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THE CUBAN HISTORY, HOLLYWOOD.