BENNY MORÉ, UNO DE LOS MÁS BRILLANTES MUSICOS QUE HA DADO CUBA. PHOTOS.VIDEOS.
Conocido como “El Bárbaro del Ritmo”, Benny More es una de las estrellas más brillantes de la música popular en Cuba. Conocido por su talento innato, este brillante músico y compositor, brilló en todos los géneros.
Bartolomé Maximiliano More Gutiérrez nació el 24 de agosto de 1919 en el municipio cienfueguero de Santa Isabel de las Lajas. De niño aprendió a tocar los tambores insundi y yuka, bailando al ritmo de las invocaciones de los orishas e interpretando el son, la rumba y la guaracha.
Su pasión por la música y el canto lo llevó a crear sus propios boleros, sones y tonadas camperas. A principios de la década del 40 se le puede ver cantando en bares, cafés, restaurantes y hoteles de la capital.
CARRERA ARTISTICA
Consiguió su primer trabajo estable cantando con el septeto de Lázaro Cordero en radio CMZ. No mucho después, debutó en la estación 1010 con el Cauto Septeto de Moso Borgellá. Pero es con el conjunto de Matamoros que Benny comenzó su carrera como cantante profesional.
VIDEOS- Benny y Su Banda Gigante..
Con esta agrupación grabó sus primeros discos, entre los que destacan temas memorables como Buenos hermanitos, La cazuelita, Me la llevé y La reina de mi bohío. En 1945, el grupo viaja a México. Actuaron en teatros, salas de baile, cabarets como Rio Rosa y Montparnasse, y las principales estaciones de radio.
Cuando el grupo regresa a Cuba, decide quedarse y adopta el nombre artístico de Benny More. Su éxito posterior fue inmenso. Grabó varios discos para la multinacional RCA Victor, con las orquestas de Mariano Merceron, Arturo Núñez y Rafael de Paz. Con la orquesta de Dámaso Pérez Prado grabó discos como Bonito y Sabroso, Mucho corazón, Pachito e’che y Ensalada de mambo.
A fines de la década del 40, la voz de Benny More es aclamada en Brasil, Colombia, Haití, Panamá, Puerto Rico y Venezuela. Además, es contratado para varias películas como Ventarrón, Quinto Patio, Carita de cielo, Fuego en la carne y El derecho de nacer.
Benny Moré se destacó como compositor. En ese apartado recibió el apoyo de Graciela Olmos, La Bandida, a quien le gustaba componer -es autora de ‘La enramada’, entre otros éxitos- y rodearse de gente con talento musical. Así, las canciones de Benny se hicieron conocidas entre las mujeres galantes y los noctámbulos salvajes. Curiosamente, el que más le pidieron fue ‘Desdichado’, el primero que compuso cuando tenía 14 años.
Su genio siguió floreciendo. Benny no dejó de componer, aunque muchas melodías hechas para grabar nacieron en los años difíciles de su vida, como la que dedicó a su pueblo natal, San Isabel de las Lajas, o aquellas otras como ‘Amor fugaz’ y ‘Dolor y perdón’, inspirado en Margarita Bocanegra, la enfermera y asistente del Dr. Ortiz Tirado, con quien se casó el 25 de agosto de 1945.
Muchas de sus composiciones le surgían en los momentos y lugares más inesperados, mientras se bañaba o a la hora de comer. “Dame un papel y un lápiz. Acabo de pensar en una melodía”, le decía a Margarita. Y así nació ‘Bonito y Sabroso’, Analfabeto en lo musical, Benny supo dictar a sus arreglistas lo que imaginaba, con un fabuloso sentido de la armonía, los timbres, el ritmo. Y su voz, densa pero lírica, alegre o melancólica, sensual y violenta.
SUS ULTIMOS AÑOS…
Los años 1950s lo ven regresar a Cuba para alcanzar la fama nacional con temas como ¡Oh!, Bárbara, que le valió el imperecedero título de “Bárbaro del Ritmo”. Con una voz única y un perfecto dominio de la armonía y las formas musicales, evoca todo tipo de emociones en las personas. Querido por todos los cubanos, las veredas y jardines del Capitolio Nacional se desbordan cada vez que canta en Centro Gallego Center.
En 1953 Benny debutó con su primera Big Band, formada por algunos de los mejores instrumentistas del país. La nueva orquesta se da a conocer de inmediato en toda Cuba, y sus récords pronto se alcanzan en otros países como Santo Domingo, Haití y Venezuela. Entre 1957 y 1958 actuó en las ciudades estadounidenses de Los Ángeles y Nueva York. Aunque desde el último año su salud se ve mermada por una cirrosis hepática, su actividad musical en la isla se mantiene fuerte.
En su tierra natal asimiló la música religiosa del Congo, la rumba negra y la trova tradicional. Era casi imposible bailar con la música de Benny sin sentir la tentación de ver lo que estaba haciendo en el escenario al mismo tiempo. El uso de ciertas prendas en ocasiones rayanas en lo estrambótico también contribuyó a realzar sus actuaciones. Y es que el factor escénico, tal como lo utiliza Benny Moré, era inherente a su arte, si bien su singularidad como creador musical nunca dependió de extravagancias o elementos extramusicales para realzarse.
Hasta el final de su vida, Benny More continuó deleitando al público en famosos hoteles, teatros y cabarets, hasta que sucumbió ante una vida agitada y marcada de excesos cuando solo tenia 44 años de edad.
El gran Benny More murió en su tierra natal, Santa Isabel de las Lajas el 19 de febrero de 1963.
BENNY MORÉ, IS ONE OF THE MOST BRILLIANT MUSICIANS THAT CUBA HAS GIVEN. PHOTOS.VIDEOS.
Known as “El Bárbaro del Ritmo”, Benny More is one of the brightest stars of popular music in Cuba. Known for his innate talent, this brilliant musician and composer shone in all genres.
Bartolomé Maximiliano More Gutiérrez was born on August 24, 1919 in the Cienfuegos municipality of Santa Isabel de las Lajas. As a child he learned to play the inside and yuka drums, dancing to the rhythm of the invocations of the orishas and interpreting the son, the rumba, and the guaracha.
His passion for music and singing led him to create his own boleros, sones, and country tunes. In the early 1940s, he can be seen singing in bars, cafes, restaurants, and hotels in the capital.
ARTISTIC CAREER
He got his first steady job singing with Lázaro Cordero’s septet on CMZ radio. Not long after, he debuted on station 1010 with Moso Borgellá’s Cauto Septeto. But it is with the Matamoros band that Benny began his career as a professional singer.
With this group he recorded his first albums, among which memorable songs such as Buenos hermanitos, La cazuelita, Me la llevé, and La Reina de mi bohío stand out. In 1945, the group travels to Mexico. They performed in theaters, dance halls, cabarets such as Rio Rosa and Montparnasse, and major radio stations.
When the group returns to Cuba, he decides to stay and adopts the stage name of Benny More. His subsequent success was immense. He recorded several albums for the multinational RCA Victor, with the orchestras of Mariano Merceron, Arturo Núñez and Rafael de Paz. With the Dámaso Pérez Prado orchestra he recorded albums such as Bonito y Sabroso, Mucho corazón, Pachito e’che and Ensalada de mambo.
In the late 1940s, Benny More’s voice is acclaimed in Brazil, Colombia, Haiti, Panama, Puerto Rico, and Venezuela. In addition, he is hired for several films such as Ventarrón, Quinto Patio, Carita de cielo, Fuego en la carne and El Derecho de Born.
Benny Moré stood out as a composer. In that section he received the support of Graciela Olmos, La Bandida, who he liked to compose -she is the author of ‘La enramada’, among other hits- and to surround himself with people with musical talent. Thus, Benny’s songs became known among gallant women and wild night owls. Curiously, the one he was asked for the most was ‘Desdichado’, the first one he composed when he was 14 years old.
His genius continued to flourish. Benny did not stop composing, although many melodies made to be recorded were born in the difficult years of his life, such as the one he dedicated to his hometown, San Isabel de las Lajas, or others such as ‘Amor fugaz’ and ‘Dolor y Perdon’, inspired by Margarita Bocanegra, the nurse, and assistant of Dr. Ortiz Tirado, whom he married on August 25, 1945.
Many of his compositions came to him at the most unexpected times and places, while he was taking a bath or at mealtime. “Give me some paper and a pencil. I just thought of a melody”, he would say to Margarita. And so ‘Bonito y Sabroso’ was born. Musically illiterate, Benny knew how to dictate to his arranger what he imagined, with a fabulous sense of harmony, timbres, rhythm. And his voice, dense but lyrical, happy or melancholic, sensual and violent.
HIS LAST YEARS…
The 1950s saw him return to Cuba to achieve national fame with songs like ¡Oh!, Bárbara, which earned him the enduring title of “Bárbaro del Ritmo”. With a unique voice and a perfect mastery of harmony and musical forms, he evokes all kinds of emotions in people. Loved by all Cubans, the sidewalks and gardens of the National Capitol overflow every time he sings at the Centro Gallego Center.
In 1953 Benny debuted with his first Big Band, made up of some of the best instrumentalists in the country. The new orchestra is immediately known throughout Cuba, and its records are soon reached in other countries such as Santo Domingo, Haiti, and Venezuela. Between 1957 and 1958 he performed in the American cities of Los Angeles and New York. Although his health has been affected by liver cirrhosis since last year, his musical activity on the island remains strong.
In his native land, he assimilated the religious music of the Congo, the black rumba, and the traditional trova. It was almost impossible to dance to Benny’s music without being tempted to see what he was doing on stage at the same time. The use of certain garments sometimes bordering on the bizarre also contributed to enhancing his performances. And it is that the staging factor, as used by Benny Moré, was inherent in his art, although his singularity as a musical creator never depended on extravagances or extra-musical elements to enhance himself.
Until the end of his life, Benny More continued to delight audiences in famous hotels, theaters, and cabarets, until he succumbed to a hectic life marked by excess when he was only 44 years old.
The great Benny More died in his homeland, Santa Isabel de las Lajas on February 19, 1963.
Agencies/ Wiki/ BennyMoreBio./ Extractos/ Excerpts/ Internet Photos/ YouTube/ Arnoldo Varona/ www.TheCubanHistory.com
THE CUBAN HISTORY, HOLLYWOOD.