CELINA & REUTILIO Y EL PUNTO CUBANO. PUROS EJEMPLO DE LA MÚSICA CAMPESINA. VIDEOS. PHOTOS
Celina y Reutilio fue un dúo de música cubana conformado por Celina González y Reutilio Domínguez. Sobresalieron en la música campesina de Cuba, especialmente en la guajira, la guaracha y el punto cubano y se caracterizaron por incluir en las letras de sus canciones oraciones, nombres y palabras relacionadas con la santería. Celina nació el 16 de marzo de 1929 y falleció el 4 de febrero de 2015. Reutilio nació en 1921 y falleció en 1971.
CELINA Y REUTILIO. BIOGRAFIAS
La cantante principal del dúo, Celina González Zamora nació en Nueva Luisa, Jovellanos, Matanzas el 16 de marzo de 1928. El guitarrista, cantante (segunda voz del dúo) y compositor Reutilio Domínguez Terrero nació en Guantánamo, en 1921.
De padres campesinos, cuando Celina era niña, sus padres y hermanos cantaban en los saraos familiares de fin de semana. Ángela, tocando el tres y cantando, y Jesús, el laúd.
Celina aprende la base melódica y rítmica del cante guajiro, y de su madre la devoción, por las religiones criollas de Cuba, y de los orishas: Ochún, Babalú Ayé, Changó y Yemayá.
Durante su infancia, su familia mudó a Santiago de Cuba. Gracias a la radio y a su predilección por el sonido punto cubano comenzó a improvisar décimas y cuartetas, hacia 1943, conoce al que va a ser el amor de su vida, Reutilio.
VIDEOS- CELINA Y REUTILIO CANTA “QUE VIVA CHANGO”…
EL PUNTO CUBANO
El dúo se hace conocido en Santiago de Cuba. Finalmente, en 1947 hacen su debut en una emisora de radio, la CMKR. Otro popular músico santiaguero, ya establecido en el ambiente nacional, Antonio Fernández, más conocido como Ñico Saquito; autor de sones como “María Cristina”, “Adiós Compay Gato”, “Jaleo”, “No dejes el camino por vereda” y del prototipo de la canción protesta “Al vaivén de mi Carreta”, los lleva a La Habana en 1948 para que aparezcan en una estación regional, Radio Cadena Suaritos. Esta radioemisora había puesto de moda la música más puramente africana del país, presentando los fines de semana toques y cantos de la religión santera con vocalistas como Celia Cruz, Mercedes Valdés y Gina Martín.
Para su debut habanero, Celina & Reutilio componen un número que se convierte en insignia del dúo: “A Santa Bárbara”, conocido también como “Que viva Changó”. El éxito de esta guaracha fue inmediata y rotunda.
Con esta composición Celina & Reutilio rompen con una vieja separación que existía entre la música guajira y la música afro, establecen una nueva fusión donde la métrica, o sea, la décima hispánica y el estilo del punto guajiro, se mantienen, pero la letra se refiere a temas del patrimonio cultural del continente negro. La acogida del público se debe no solo a lo novedoso de la tonada sino quizá a varias otras razones. El dúo combinaba la “restallante” voz de Celina, como se la ha llamado, con el sonido producido por Reutilio, que parecía provenir no de una sino de dos o más guitarras. Vale la pena ahondar un poco sobre esto último. En los tradicionales dúos y tríos de punto cubano y son montuno generalmente se utilizaban dos guitarras, o una guitarra y otro instrumento de cuerdas. Un músico tocaba la llamada “guitarra prima”, o sea, los tonos agudos, como es el caso de Miguel Matamoros en su trío, mientras que un segundo guitarrista ‘bordoneaba’, es decir, marcaba los tonos bajos, como hacía Rafael Cueto con sus famosos “tumbaos” en el Trío Matamoros. Reutilio Domínguez reunía una desarrollada técnica, así como dedos, muñeca y antebrazo supremamente flexibles que le permitían tocar la prima y bordonear al mismo tiempo, de manera que el dúo de Celina & Reutilio sonaba como un trío.
RADIO Y TELEVISION
En sus primeras presentaciones en Radio Cadena Suaritos, contaron además con el apoyo de un famoso bongosero, Marcelo González, apodado El Blanco. Natural del barrio de Los Sitios en La Habana, Marcelo ‘El Blanco’ había adquirido una justa reputación como eximio percusionista, primero con el conjunto sonero de Macucho del susodicho barrio, y más tarde, como el bongosero de planta de la Orquesta de Julio Cueva. Cuando Marcelo sonaba el bongó detrás de la guitarra de Reutilio y la voz de Celina, los radiooyentes pensaban que se trataba de un conjunto completo con cinco o seis miembros.
El éxito de, Celina & Reutilio en Radio Cadena Suaritos pronto les facilita un contrato con una radiodifusora de alcance nacional, la RHC, Cadena Azul, a la que se trasladan de inmediato, comenzando además a grabar los números favoritos del público. La primera grabación de Celina & Reutilio fue A Santa Bárbara, en la que contaron con el piano del compositor y arreglista Obdulio Morales y el bongó de otro distinguido percusionista habanero conocido como Papá Gofio.
En poco tiempo, Celina & Reutilio se convirtieron en favoritos nacionales. La fórmula de combinar las décimas y cuartetas típicas del cantar guajiro con temas de las deidades de los panteones yorubas y congos del pasado africano tuvo gran respuesta del público, y el dúo comenzó a producir toda una serie de números similares como “A la reina del mar”, “El hijo de Elegua”, “A la caridad del Cobre” y otros. Además grabaron una cantidad de música guajira y son montuno de otros autores, como “Lágrimas negras”, “Me tenían amarrao con P” —compuesto por Ñico Saquito—, “El cuarto de Tula” y muchos más.
El próximo capítulo es el de los viajes al extranjero. Celina & Reutilio visitan Nueva York, donde se presentan en el Teatro Puerto Rico, en los años cincuenta, acompañados de Benny Moré; luego viajan a República Dominicana, donde su música era conocida desde que transmitían por CMKR en Santiago de Cuba, en 1947; y regresan a Nueva York en compañía del cantante de danzones Barbarito Diez.
En Cuba su prestigio aumenta y Celina & Reutilio aparecen en dos largo-metrajes, “Rincón Criollo” y “Bella la Salvaje”. Cantan en programas radiales dedicados a la música guajira en diversas estaciones de radio; aparecen en televisión; se destacan en actuaciones en los grandes cabarets de la capital, incluyendo el legendario, Tropicana; graban en 1956, respaldados por una de las más cotizadas orquestas del momento, la Orquesta Sensación; se codean con todos los demás cantantes de punto guajiro de la isla como Ramón Veloz, Coralia Fernández, el Indio Naborí, Raúl y Radeunda Lima, y son solicitados por anunciantes para grabar una gran variedad de jingles para la radio.
Las tonadas de Celina & Reutilio comienzan a circular por países de la cuenca del Caribe; en particular, Colombia, Venezuela y República Dominicana. Uno de sus números, grabado en una época en que la música guajira daba señas de flaqueza en su popularidad, Yo soy el punto cubano, se convierte junto con, A Santa Bárbara en otro legendario éxito de Celina & Reutilio, que recorre varios países de América Latina.
CONTINUAN CELINA Y EL NUEVO REUTILIO
La colaboración de Celina & Reutilio duró hasta su separación en 1964. Reutilio falleció en 1972. Entre 1964 y 1980 Celina González prosiguió su carrera como solista. A partir de 1980 comienza una nueva etapa en la carrera de Celina. Su hijo Lázaro Reutilio terminaba sus clases formales de música y madre e hijo deciden lanzar una nueva versión de Celina & Reutilio. Apoyándose en el elenco musical del programa de música campesina “Palmas y Cañas”, el nuevo Celina & Reutilio ya no es un dúo sino un conjunto moderno de música guajira y son montuno, con Celina y su hijo Lázaro Reutilio como las voces estelares.
ULTIMOS AÑOS
En 1984, el dúo Celina & Reutilio viaja a Bogotá y a la Feria de Cali, y desde entonces, año tras año han actuado en las principales ciudades de Colombia: Cali, Palmira, Bogotá, Popayán, Pereira, Manizales, Cartagena, Barranquilla y Montería. Asimismo, han cantado en televisión y radio en numerosas ocasiones, presentando su repertorio, así como el de Matamoros, Saquito, Carlos Puebla, José Pinares —autor del “Viejito Cañandonga”—, el Guayabero y Los Compadres.
Celina & Reutilio triunfaron también en Europa, donde cosecharon éxitos en el Reino Unido, donde fue conocida como “Queen of Cuban Country Music”; en Suecia, Francia y Grecia. Celina ha incursionado en las canciones de la Nueva Trova, particularmente en la obra de Silvio Rodríguez, Girón; además, ha trabajado con los grupos Manguaré y Adalberto Álvarez y su son, con quienes grabó dos discos de larga duración.
Celina influyó a un número creciente de cantoras campesinas dentro y fuera de Cuba. Su impacto en la música cubana es ampliamente reconocido. Como ha escrito Alejandro Ulloa, Celina fue a la música guajira, lo que Celia Cruz fue para la guaracha y el son.
Celina a la edad de 86 años murió el 4 de febrero de 2015 a causa de una prolongada dolencia cerebrovascular.
DISCOGRAFIA.
Serie Título Discográfica
LS-103 A Santa Bárbara: Con su Conjunto Típico Discos Meca Suaritos
LS-108 Éxitos de Celina y Reutilio Discos Meca Suaritos
LS-110 Fiesta Santera Discos Meca Suaritos
LS-115 Quiero Bailar con Celina Discos Meca Suaritos
LS-123 Fiesta Santera Vol. 2 Discos Meca Suaritos
CELINA & REUTILIO AND THE CUBAN POINT. PURE EXAMPLE OF COUNTRY MUSIC. PHOTOS
Celina y Reutilio was a Cuban music duo made up of Celina González and Reutilio Domínguez. They excelled in the country music of Cuba, especially in the guajira, the guaracha and the Cuban point and were characterized by including prayers, names and words related to Santeria in the lyrics of their songs. Celina was born on March 16, 1929 and passed away on February 4, 2015. Reutilio was born in 1921 and passed away in 1971.
CELINA AND REUTILIO. BIOGRAPHIES
The main singer of the duo, Celina González Zamora was born in Nueva Luisa, Jovellanos, Matanzas on March 16, 1928. The guitarist, singer (second voice of the duo) and composer Reutilio Domínguez Terrero was born in Guantánamo, in 1921.
From peasant parents, when Celina was a child, her parents and her brothers sang at family weekend soirees. Angela, playing the tres and singing, and Jesus, the lute.
Celina learns the melodic and rhythmic basis of guajiro singing, and from her mother her devotion to the Creole religions of Cuba, and to the orishas: Ochún, Babalú Ayé, Changó and Yemayá.
First steps
During her childhood, her family moved to Santiago de Cuba. Thanks to the radio and her predilection for the Cuban punto sound, she began to improvise tenths and quatrains. Around 1943, she met the one who would be the love of her life, Reutilio.
THE CUBAN POINT
The duo becomes known in Santiago de Cuba. Finally, in 1947 they made their debut on a radio station, the CMKR. Another popular musician from Santiago, already established in the national scene, Antonio Fernández, better known as Ñico Saquito; author of songs such as “María Cristina”, “Adiós Compay Gato”, “Jaleo”, “Don’t leave the road by the sidewalk” and the prototype of the protest song “Al vaivén de mi Carreta”, he took them to Havana in 1948 to to appear on a regional station, Radio Cadena Suaritos. This radio station had made the most purely African music in the country fashionable, presenting tunes and songs from the Santeria religion on weekends with vocalists such as Celia Cruz, Mercedes Valdés and Gina Martín.
For their Havana debut, Celina & Reutilio compose a number that becomes the duo’s insignia: “A Santa Bárbara”, also known as “Que viva Changó”. The success of this guaracha was immediate and resounding.
With this composition Celina & Reutilio break with an old separation that existed between guajira music and Afro music, they establish a new fusion where the metric, that is, the Hispanic tenth and the guajiro punto style, are maintained, but the lyrics are refers to issues of the cultural heritage of the dark continent. The reception of the public is due not only to the novelty of the tune but perhaps to several other reasons. The duo combined the “crackling” voice of Celina, as she has been called, with the sound produced by Reutilio, which seemed to come from not one but two or more guitars. It is worth delving a little into the latter. In the traditional duos and trios of Cuban point and son montuno, two guitars were generally used, or a guitar and another string instrument. One musician played the so-called “prima guitar”, that is, the high tones, as is the case of Miguel Matamoros in his trio, while a second guitarist ‘bordonea’, that is, he marked the low tones, as Rafael Cueto did with his famous “tumbaos” in the Matamoros Trio. Reutilio Domínguez brought together a developed technique, as well as supremely flexible fingers, wrist and forearm that allowed him to play the prima and snare at the same time, so that the duet of Celina & Reutilio sounded like a trio.
RADIO AND TELEVISION
In their first appearances on Radio Cadena Suaritos, they also had the support of a famous bongo player, Marcelo González, nicknamed El Blanco. Born in the Los Sitios neighborhood in Havana, Marcelo ‘El Blanco’ had acquired a fair reputation as an eminent percussionist, first with the Macucho son ensemble from the aforementioned neighborhood, and later, as the bongo player on the staff of the Julio Cueva Orchestra. . When Marcelo played the bongo behind Reutilio’s guitar and Celina’s voice, the radio listeners thought it was a complete ensemble with five or six members.
The success of Celina & Reutilio on Radio Cadena Suaritos soon provided them with a contract with a national radio station, the RHC, Cadena Azul, to which they moved immediately, also beginning to record the public’s favorite numbers. The first recording by Celina & Reutilio was A Santa Bárbara, in which they had the piano of the composer and arranger Obdulio Morales and the bongo of another distinguished percussionist from Havana known as Papá Gofio.
In a short time, Celina & Reutilio became national favorites. The formula of combining the typical décimas and quatrains of guajiro singing with themes of the deities of the Yoruba and Congo pantheons of the African past had a great response from the public, and the duo began to produce a whole series of similar numbers such as “To the queen of the sea”, “The son of Elegua”, “A la caridad del Cobre” and others. They also recorded a lot of Guajiro music and son montuno by other composers, such as “Lágrimas negras”, “Me tenían amarrao con P” —composed by Ñico Saquito—, “El cuarto de Tula” and many more.
The next chapter is that of traveling abroad. Celina & Reutilio visit New York, where they perform at the Teatro Puerto Rico, in the fifties, accompanied by Benny Moré; then they travel to the Dominican Republic, where their music was known since they broadcast on CMKR in Santiago de Cuba, in 1947; and they return to New York in the company of the danzon singer Barbarito Diez.
In Cuba their prestige increases and Celina & Reutilio appear in two feature films, “Rincón Criollo” and “Bella la Salvaje”. They sing in radio programs dedicated to Guajira music on various radio stations; appear on television; they stand out in performances in the great cabarets of the capital, including the legendary Tropicana; They recorded in 1956, backed by one of the most valued orchestras of the moment, the Orquesta Sensación; they rub shoulders with all the other singers from the guajiro point of the island such as Ramón Veloz, Coralia Fernández, el Indio Naborí, Raúl and Radeunda Lima, and are requested by advertisers to record a wide variety of jingles for the radio.
The tunes of Celina & Reutilio begin to circulate in countries of the Caribbean basin; in particular, Colombia, Venezuela and the Dominican Republic. One of their numbers, recorded at a time when Guajira music was showing signs of weakness in its popularity, Yo soy el punto cubano, became, along with A Santa Bárbara, another legendary hit for Celina & Reutilio, who toured several countries in Latin America.
CELINA AND THE NEW REUTILIO CONTINUE
The collaboration of Celina & Reutilio lasted until her separation in 1964. Reutilio died in 1972. Between 1964 and 1980 Celina González continued her career as a soloist. Starting in 1980, a new stage began in Celina’s career. Her son Lázaro Reutilio finished his formal music classes and mother and son decide to launch a new version of Celina & Reutilio. Relying on the musical cast of the country music program “Palmas y Cañas”, the new Celina & Reutilio is no longer a duo but a modern group of guajira music and son montuno, with Celina and her son Lázaro Reutilio as the stellar voices .
LAST YEARS
In 1984, the duo Celina & Reutilio traveled to Bogotá and the Cali Fair, and since then, year after year they have performed in the main cities of Colombia: Cali, Palmira, Bogotá, Popayán, Pereira, Manizales, Cartagena, Barranquilla and Montería. . Likewise, they have sung on television and radio on numerous occasions, presenting their repertoire, as well as that of Matamoros, Saquito, Carlos Puebla, José Pinares —author of “Viejito Cañandonga”—, el Guayabero and Los Compadres.
Celina & Reutilio also triumphed in Europe, where they were successful in the United Kingdom, where they were known as “Queen of Cuban Country Music”; in Sweden, France and Greece. Celina has dabbled in Nueva Trova songs, particularly in the work of Silvio Rodríguez, Girón; In addition, she has worked with the groups Manguaré and Adalberto Álvarez y la son de ella, with whom she recorded two long-playing albums.
Celina influenced a growing number of peasant singers inside and outside of Cuba. Her impact on Cuban music is widely recognized. As Alejandro Ulloa has written, Celina went to guajira music, what Celia Cruz was to guaracha and son.
Celina at the age of 86 died on February 4, 2015 due to a prolonged cerebrovascular disease.1
DISCOGRAPHY.
LS-103 To Santa Bárbara: With her Typical Set Discos Meca Suaritos
LS-108 Hits by Celina and Reutilio Discos Meca Suaritos
LS-110 Fiesta Santeria Discs Meca Suaritos
LS-115 I want to dance with Celina Discos Meca Suaritos
LS-123 Fiesta Santera Vol. 2 Discs Meca Suaritos
Agencies/ WIki/ CelinayReutilioBio./ Extractos/ Excerpts/ Internet Photos/ YouTube/ Arnoldo Varona/ www.TheCubanHistory.com
THE CUBAN HISTORY, HOLLYWOOD.
