PAQUITO D’RIVERA, EL UNICO ARTISTA CUBANO-AMERICANO QUE HA GANADO PREMIOS GRAMMY EN LAS CATEGORÍAS DE JAZZ CLÁSICO Y LATINO. VIDEOS/ FOTOS.
Francisco de Jesús Rivera Figueras nació el 4 de junio de 1948 en La Habana, Cuba; conocido como Paquito D’Rivera, es un saxofonista alto, clarinetista y compositor cubano-estadounidense. Fue miembro de la banda cubana de songo Irakere y, desde la década de 1980, se ha establecido como director de banda en los Estados Unidos.
Su suave tono de saxofón y su frecuente combinación de jazz latino y música clásica se han convertido en sus marcas registradas.
VIDA TEMPRANA
Su padre tocaba el saxofón clásico, entretenía a su hijo con discos de Duke Ellington y Benny Goodman y vendía instrumentos musicales. Llevaba a D’Rivera a clubes como el Tropicana (frecuentado por sus amigos músicos y clientes) y a bandas de conciertos y orquestas.
A los cinco años, D’Rivera comenzó a recibir lecciones de saxofón con su padre Francisco Lorenzo Rivera Sánchez (tito). En 1960, asistió al Conservatorio de Música Alejandro García Caturla, donde aprendió saxofón y clarinete. En 1965, fue solista destacado de la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba. Él y Valdés fundaron la Orquesta Cubana de Música Moderna y luego, en 1973, el grupo Irakere, que fusionaba jazz, rock, música clásica y cubana.
DESERCIÓN
En 1980, D’Rivera ya no estaba satisfecho con las restricciones impuestas a su música en Cuba durante muchos años. En una entrevista con ReasonTV, D’Rivera recordó que el gobierno comunista cubano describió el jazz y el rock and roll como música “imperialista” que se desaconsejó oficialmente en los años 1960 y 1970, y que una reunión con el Che Guevara despertó su deseo de abandonar Cuba. A principios de 1980, mientras estaba de gira por España, solicitó asilo en la embajada de Estados Unidos, dejando atrás a su esposa, su hijo y su hermano Enrique, que también es saxofonista, con la promesa de sacarlos de Cuba.
A su llegada a Estados Unidos, D’Rivera encontró un gran apoyo para él y su familia. Su madre, Maura, y su hermana, Rosario, habían abandonado Cuba en 1968 y se habían convertido en ciudadanas estadounidenses. Maura había trabajado en Estados Unidos en la industria de la moda durante muchos años, y Rosario se había convertido en una respetada artista y empresaria. Paquito se introdujo en la escena del jazz en algunos prestigiosos clubes y salas de conciertos de Nueva York. Se convirtió en una especie de fenómeno después del lanzamiento de sus dos primeros álbumes en solitario, Paquito Blowin’ (junio de 1981) y Mariel (julio de 1982).
En 2005, D’Rivera escribió una carta criticando al músico Carlos Santana por su decisión de usar una camiseta con la imagen del Che Guevara en la entrega de los Premios Oscar de 2005, citando el papel de Guevara en la ejecución de contrarrevolucionarios en Cuba, incluido su propio primo.
CARRERA
D’Rivera ha actuado en lugares como el Carnegie Hall y ha tocado con la Orquesta Sinfónica Nacional, la Orquesta Sinfónica de Londres, la Orquesta Filarmónica de Londres, la Orquesta Filarmónica de Florida, el Bronx Arts Ensemble, la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico, la Orquesta YOA de las Américas, la Sinfónica Nacional de Costa Rica, la Filarmónica Juvenil Americana y la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar.
A lo largo de su carrera en los Estados Unidos, los álbumes de D’Rivera han recibido críticas de los críticos y han llegado a la cima de las listas de éxitos de jazz. Sus álbumes han mostrado una progresión que demuestra sus extraordinarias habilidades en el bebop, la música clásica y latina/caribeña. La experiencia de D’Rivera trasciende los géneros musicales, ya que es el único artista que ha ganado premios Grammy en las categorías de jazz clásico y latino.
D’Rivera fue juez de la quinta y octava edición de los premios anuales de música independiente para apoyar a los artistas independientes.
VIDA PERSONAL
D’Rivera reside en North Bergen, Nueva Jersey. En 2001, D’Rivera compró una casa de estilo colonial de $750,000, que se encuentra en Boulevard East, con vista al río Hudson. En septiembre de 2023, puso la casa a la venta por $1.75 millones.
HONORES Y PREMIOS
D’Rivera recibió en 2005 la Medalla Nacional de las Artes 2005.
2003 Doctorado Honoris Causa en Música, Berklee College of Music
2004 Premio Clarinete del Año, Jazz Journalists Association
2005 NEA Jazz Masters
2005 Medalla Nacional de las Artes
2006 Clarinete del Año, Jazz Journalists Association
2007 Compositor en Residencia, Caramoor Center for Music and the Arts
2007 Premio Beca de Composición Musical, Guggenheim Foundation
2007 Premio Leyenda Viva del Jazz, The Kennedy Center y The Catherine B. Reynolds Foundation Series for Artistic
2008 Premio del Presidente, International Association for Jazz
2012 Doctorado Honoris Causa, State University of New York en Old Westbury
PREMIOS GRAMMY
1979 Irakere, Mejor grabación latina – 22.ª edición de los premios Grammy
1996 Portraits of Cuba ganó Mejor interpretación de jazz latino – 39.ª edición de los premios Grammy
2000 Tropicana Nights ganó Mejor álbum de jazz latino – 1.ª edición de los premios Grammy latinos
2001 Live at the Blue Note – ganó Mejor álbum de jazz latino – 2.ª edición de los premios Grammy latinos
2003 Historia del Soldad ganó Mejor álbum clásico – 4.ª edición de los premios Grammy latinos
2003 Brazilian Dreams ganó Mejor álbum de jazz latino – 4.ª edición de los premios Grammy latinos
2004 “Merengue” ganó Mejor composición instrumental – 47.ª edición de los premios Grammy
2008 Funk Tango ganó Mejor álbum de jazz latino – 50.ª edición de los premios Grammy
2011 Panamericana Suite ganó Mejor composición clásica contemporánea – 12.ª edición de los premios Grammy latinos
2011 Panamericana Suite ganó Mejor álbum de jazz latino – 12.ª edición de los premios Grammy latinos
2013 Song For Maura ganó Mejor álbum de jazz latino Álbum de Jazz, Paquito D’Rivera con Trio Corrente, 56.ª Entrega Anual de los Premios GRAMMY
2014 Song for Maura ganó el premio al Mejor Álbum de Jazz Latino, Paquito D’Rivera con Trio Corrente, 15.ª Entrega Anual de los Premios GRAMMY Latinos
2015 Jazz Meets the Classics ganó el premio al Mejor Álbum de Jazz Latino – 16.ª Entrega Anual de los Premios Grammy Latinos
2022 Premio del Consejo Directivo del Latin Grammy de la 23.ª Entrega de la Academia Latina de la Grabación
2023 Concerto Venezolano ganó el premio a la Mejor Composición Clásica Contemporánea de la 24.ª Entrega Anual de los Premios Grammy Latinos
2023 I Missed You Too! ganó el premio al Mejor Álbum de Jazz Latino/Jazz en la 24.ª Entrega de los Premios Grammy Latinos
DISCOGRAFÍA
Blowin (Columbia, 1981)
Mariel (Columbia, 1982)
En vivo en Keystone Korner (Columbia, 1983)
Why Not! (Columbia, 1984)
Explosion (Columbia, 1986)
A Tribute to Cal Tjader (Yemaya, 1986)
Manhattan Burn (Columbia, 1987)
Celebration (Columbia, 1988)
Tico! Tico! (Chesky, 1989)
Return to Ipanema (Town Crier, 1989)
Reunion (Messidor, 1991)
Havana Cafe (Chesky, 1992)
Who’s Smoking?! (Sincero, 1992)
La Habana-Río-Conexión (Messidor, 1992)
Paquito D’Rivera presenta 40 años de Jam Session cubana (Messidor, 1993)
Una noche en Englewood (Messidor, 1994)
Retratos de Cuba (Chesky, 1996)
Vivir en el Gremio de Artesanos de Manchester (MCG, 1997)
Hay Solución (BMG, 1998)
100 años de canciones de amor latinas (Heads Up, 1998)
Noches Tropicana (Chesky, 1999)
Habanera (Enja, 2000)
El clarinetista Volumen Uno (Peregrina, 2001)
Sueños brasileños (MCG, 2002)
Este Camino Largo (Yemaya, 2002)
Las sesiones perdidas (Yemaya, 2002)
Big Band Time (Pimienta, 2003)
The Jazz Chamber Trio (Chesky, 2005)
Benny Goodman Revisited (Connector, 2009)
Quartier Latin (LKY, 2009)
Panamericana Suite (MCG Jazz, 2010)
Tango Jazz (Paquito, 2010)
Song for Maura (Sunnyside/Paquito, 2013)
Jazz Meets the Classics (Paquito, 2014)
Aires Tropicales (Sunnyside/Paquito, 2015)
Paquito & Manzanero (Sunnyside/Paquito, 2016)
¡Yo también te extrañé! (Sunnyside/Paquito Records, 2022)
Con Diego Urcola Quartet
El Duelo (Sunnyside, 2020)
Con David Amram
La Habana/Nueva York (Flying Fish, 1978)
Latin Jazz Celebration (Elektra Musician, 1983)
Con Mario Bauza
Afro-Cuban Jazz (Caiman, 1986)
Tanga (Messidor, 1992)
Con Caribbean Jazz Project
The Caribbean Jazz Project (Heads Up, 1995)
Island Stories (Heads Up, 1997)
The Gathering (Concord Picante, 2002)
Mosaic (Concord Picante, 2006)
Con Gloria Estefan Mi Tierra (Epic, 1993)
Hold Me, Thrill Me, Kiss Me (Epic, 1994)
Con Carlos Franzetti
Prometheus (Audiophile, 1984)
New York Toccata (Verve, 1985)
Con Dizzy Gillespie
En directo en el Royal Festival Hall (Enja, 1990)
To Bird with Love (Telarc, 1992)
Bird Songs: The Final Recordings (Telarc, 1997)
Con Conrad Herwig
Another Kind of Blue (Half Note, 2004)
Sketches of Spain y Mas (Half Note, 2006)
Con Irakere
Irakere (Columbia, 1979)
Chekere Son (JVC, 1979)
2 (Columbia, 1979)
Con Yo-Yo Ma
Obrigado Brazil (Sony Classical, 2003)
Obrigado Brazil en directo en concierto (Sony Classical, 2004)
Appassionato (Sony Classical, 2007)
Songs of Joy & Peace (Sony Classical, 2008)
Con Andy Narell
The Passage (Heads Up, 2004)
University of Calypso (Heads Up, 2009)
Con Daniel Ponce
New York Now! (Celluloid, 1983)
Arawe (Antillas, 1987)
Con Claudio Roditi
Red on Red (CTI, 1984)
Milestones (Candid, 1992)
Con Lalo Schifrin
More Jazz Meets the Symphony (Atlantic, 1994)
Firebird: Jazz Meets the Symphony No. 3 (Four Winds, 1996)
Gillespiana in Cologne (Aleph, 1998)
Con Bebo Valdés
Bebo Rides Again (Messidor, 1995)
El Arte del Sabor (Blue Note, 2001)
Suite Cubana (Calle 54, 2009)
Con otros
Alex Acuña y Eva Ayllón, To My Country (Nido, 2002)
Sergio Assad, Dances from the New World (GHA, 2013)
Andres Boiarsky, Into the Light (Reservoir, 1997)
Soledad Bravo, Mambembe (Top Hits, 1983)
Soledad Bravo, Soledad Bravo (Sono-Rodven, 1985)
Jeanie Bryson, Tonight I Need You So (Telarc, 1994)
Cachao, Master Sessions Volume I (Sony, 1994)
Cachao, Master Sessions Volume II (Epic, 1995)
Michel Camilo, One More Once (Columbia, 1994)
Valerie Capers, Come on Home (Sony, 1995)
Ana Caram, Rio After Dark (Chesky, 1989)
Regina Carter, I’ll Be Seeing You (Verve 2006)
Ed Cherry, First Take (Groovin’ High 1993)
Anat Cohen, Claroscuro (Anzic, 2012)
Richie Cole, Kush (Heads Up, 1995)
Chris Connor, Classic (Contemporary, 1987)
Hilario Durán, From the Heart (Alma, 2006)
Sui Generis, Sinfonias Para Adolescentes (2000)
Giovanni Hidalgo, Villa Hidalgo (Messidor, 1992)
Levon Ichkhanian, After Hours (Jazz Heritage Society 1996)
Denise Jannah, I Was Born in Love with You (Blue Note, 1995)
Dana Leong, Leaving New York (Tateo Sound 2006)
Herbie Mann, 65th Birthday Celebration (Lightyear, 1997)
Herbie Mann, America, Brasil (Lightyear, 1997)
Raul Midon, A World Within a World (Manhattan, 2007)
Michael Philip Mossman, The Orisha Suite (Connector, 2001)
Chico O’Farrill, Heart of a Legend (Milestone, 1999)
Makoto Ozone, Live & Let Live (Verve, 2011)
Rosa Passos, Amorosa (Sony Classical, 2004)
Oscar Peñas, Music of Departures and Returns (Musikoz, 2014)
Roberto Perera, Seduction (Heads Up, 1994)
Astor Piazzolla, The Rough Dancer and the Cyclical Night (American Clave, 1988)
Tito Puente, Live at the Village Gate (Bellaphon, 1993)
Bobby Sanabria, New York City Ache! (Flying Fish, 1993)
Bernardo Sassetti, Salsetti (West Wind, 2000)
Omar Sosa, Mulatos (Ota 2004)
Janis Siegel, Experiment in White (Wounded Bird, 2002)
Clark Terry, Live at the Village Gate (Chesky, 1991)
McCoy Tyner, La Leyenda de La Hora (Columbia, 1981)
Turtle Island String Quartet, Danzon (Koch, 2005)
Nancy Wilson, R.S.V.P. (Rare Songs, Very Personal) (MCG, 2004).
PAQUITO D’RIVERA, THE ONLY CUBAN-AMERICAN ARTIST TO EVER WON GRAMMY AWARDS IN CLASSICAL AND LATIN JAZZ CATEGORIES. VIDEOS/ PHOTOS.
Francisco de Jesús Rivera Figueras was born on 4 June 1948 in Havana, Cuba; known as Paquito D’Rivera, is a Cuban-American alto saxophonist, clarinetist and composer. He was a member of the Cuban songo band Irakere and, since the 1980s, he has established himself as a bandleader in the United States.
His smooth saxophone tone and his frequent combination of Latin jazz and classical music have become his trademarks.
EARLY LIFE
His father played classical saxophone, entertained his son with Duke Ellington and Benny Goodman records and sold musical instruments. He took D’Rivera to clubs like the Tropicana (frequented by his musician friends and customers) and to concert bands and orchestras.
At age five, D’Rivera began saxophone lessons by his father Francisco Lorenzo Rivera Sanchez (tito). In 1960, he attended Alejandro Garcia Caturla Conservatory of Music, where he learned saxophone and clarinet In 1965, he was a featured soloist with the Cuban National Symphony Orchestra. He and Valdés founded Orchestra Cubana de Música Moderna and then in 1973 the group Irakere, which fused jazz, rock, classical, and Cuban music.
DEFECTION
By 1980, D’Rivera had become dissatisfied with the constraints placed on his music in Cuba for many years. In an interview with ReasonTV, D’Rivera recalled that the Cuban communist government described jazz and rock and roll as “imperialist” music that was officially discouraged in the 1960s/70s, and that a meeting with Che Guevara sparked his desire to leave Cuba. In early 1980, while on tour in Spain, he sought asylum with the American Embassy, leaving his wife and child and Brother Enrique Who is also a saxophonist behind, with a promise to bring them out of Cuba.
Upon his arrival in the United States, D’Rivera found great support for him and his family. His mother, Maura, and his sister, Rosario, had left Cuba in 1968 and became US citizens. Maura had worked in the US in the fashion industry for many years, and Rosario had become a respected artist and entrepreneur. Paquito was introduced to the jazz scene at some prestigious clubs and concert halls in New York. He became something of a phenomenon after the release of his first two solo albums, Paquito Blowin’ (June 1981) and Mariel (July 1982).
In 2005, D’Rivera wrote a letter criticizing musician Carlos Santana for his decision to wear a T-shirt with the image of Che Guevara on it to the 2005 Academy Awards, citing Guevara’s role in the execution of counter-revolutionaries in Cuba, including his own cousin.
CAREER
D’Rivera has performed in venues such as Carnegie Hall and played with the National Symphony Orchestra, London Symphony Orchestra, London Philharmonic Orchestra, Florida Philharmonic Orchestra, Bronx Arts Ensemble, Puerto Rico Symphony Orchestra, YOA Orchestra of the Americas, Costa Rica National Symphony, American Youth Philharmonic, and Simón Bolívar Symphony Orchestra.
Throughout his career in the United States, D’Rivera’s albums have received reviews from critics and have hit the top of the jazz charts. His albums have shown a progression that demonstrates his extraordinary abilities in bebop, classical and Latin/Caribbean music. D’Rivera’s expertise transcends musical genres as he is the only artist to ever have won Grammy Awards in both Classical and Latin Jazz categories.
D’Rivera was a judge for the 5th and 8th annual Independent Music Awards to support independent artists.
PERSONAL LIFE
D’Rivera resides in North Bergen, New Jersey. In 2001 D’Rivera purchased a $750,000 colonial-style home, which is located on Boulevard East, overlooking the Hudson River. In September 2023, he put the home up for sale for $1.75 million.
HONORS AND AWARDS
2005 D’Rivera recipient of the 2005 National Medal of Arts.
2003 Doctorate Honoris Causa in Music, Berklee College of Music
2004 Clarinet of the Year Award, Jazz Journalists Association
2005 NEA Jazz Masters
2005 National Medal of Arts
2006 Clarinet of the Year, Jazz Journalists Association
2007 Composer in Residence, Caramoor Center for Music and the Arts
2007 Fellowship Award for Music Composition, Guggenheim Foundation
2007 Living Jazz Legend Award, The Kennedy Center and The Catherine B. Reynolds Foundation Series for Artistic
2008 President’s Award, International Association for Jazz
2012 Honorary Doctoral Degree, State University of New York at Old Westbury
GRAMMY AWARDS
1979 Irakere, Best Latin Recording – 22nd Annual Grammy Awards
1996 Portraits of Cuba won Best Latin Jazz Performance – 39th Annual Grammy Awards
2000 Tropicana Nights won Best Latin Jazz Album – 1st Annual Latin Grammy Awards
2001 Live at the Blue Note – won Best Latin Jazz Album – 2nd Annual Latin Grammy Awards
2003 Historia del Soldad won Best Classical Album – 4th Annual Latin Grammy Awards
2003 Brazilian Dreams won Best Latin Jazz Album – 4th Annual Latin Grammy Awards
2004 “Merengue” won Best Instrumental Composition – 47th Annual Grammy Awards
2008 Funk Tango won Best Latin Jazz Album – 50th Annual Grammy Awards
2011 Panamericana Suite won Best Classical Contemporary Composition – 12th Annual Latin GRAMMY Awards
2011 Panamericana Suite won Best Latin Jazz Album – 12th Annual Latin Grammy Awards
2013 Song For Maura won Best Latin Jazz Album, Paquito D’Rivera with Trio Corrente, 56th Annual GRAMMY Awards
2014 Song for Maura won Best Latin Jazz Album, Paquito D’Rivera with Trio Corrente, 15th Annual Latin GRAMMY Awards
2015 Jazz Meets the Classics won Best Latin Jazz Album – 16th Annual Latin Grammy Awards
2022 Latin Grammy Trustees Award from the 23rd Latin Recording Academy
2023 Concerto Venezolano won Best Contemporary Classical Composition from the 24th Annual Latin Grammys Awards
2023 I Missed You Too! won Best Latin Jazz/Jazz Album at the 24th Latin Grammys Awards
(READ PAQUITO D’RIVERA DISCOGRAPHY IN THE SPANISH SECTION ABOVE)
Agencies/ Wiki/ PaquitoD’R./ Extractos/ Excerpts/ InternetPhotos/ YouTube/ Arnoldo Varona.
www.TheCubanHistory.com
THE CUBAN HISTORY, HOLLYWOOD.
