OLGA GUILLOT, SOLO MENCIONANDO SU NOMBRE IDENTIFICA SU EXCLUSIVO ESTILO. VIDEOS.
Cuando Olga Guillot salió de Cuba a principios de 1961, a partir de ese día, en un viaje que para la cantante no tuvo retorno, sus discos fueron prohibidos en todas las estaciones de radio y medios cubanos, pero el pueblo cubano continuó escuchando sus grabaciones.
Nadie sabía quién fue el que trajo sus álbumes a Cuba en los años 60 y 70 (la gente hablaba de algunos comerciantes), pero la verdad es que esos discos viajaban a mano de un lugar a otro. No era nada nuevo porque casi desde el momento en que comenzó a grabar, la gente aprendió sus canciones y continúa haciéndolo.
Una cantante nacida en Santiago de Cuba. Comenzó su carrera a mediados de la década de 1940. Se unió al grupo ahora casi inconcebible reunido por Mil Diez (1010), la estación de radio del Partido Socialista Popular, compuesta por arreglistas y directores como Félix Guerrero, Adolfo Guzmán y Enrique González Mantici.
En 1947, gracias a los esfuerzos del cantante Miguelito Valdez, Guillot grabó ‘La gloria eres tú’ de José Antonio Méndez, con una orquesta dirigida por René Hernández, con Chano Pozo en la tumbadora. Anteriormente, en La Habana, había grabado varios números con The Swingmakers, incluidos At Last, Stormy Weather, Night and Day y Stardust, todos cantados en español, estándares de cancioneros que eran más o menos como boleros.
En 1948, Guillot comenzó a actuar en México, donde fue tratada con una casi adoración que duró más de cinco décadas. Ese año, grabó con la orquesta del famoso compositor Gonzalo Curiel, quien escribió varios boleros para que ella los presentara. También hizo su primera aparición en el cine en La Venus de fuego, en la que la estrella de cine mexicana Meche Barba asumió el papel principal de la apasionada tentadora. En su carrera, Guillot apareció en una docena de producciones cinematográficas.
En el escenario, vestía lujosos vestidos de noche y auténticas joyas. Comenzó a actuar con un bolero de Orlando de la Rosa, con su letra de despedida: “Me voy con mi canción para olvidarte / me voy, porque yo sé que es lo mejor” (voy con mi canción, para olvidarte / voy) , porque sé que es lo mejor “). También grabó otras canciones de de la Rosa, No vale la pena y Qué emoción.
Guillot se convirtió en el gran intérprete del compositor René Touzet (Estuve pensando, Anoche aprendí, La noche de anoche, Me contaron de ti); Juan Bruno Tarraza (La novia de todos, Por eso estoy así, Tú me niegas, Qué poco me conoces); Felo Bergaza (Miedo, Si tú me lo dijeras, Infeliz); Bobby Collazo (Tan lejos y sin embargo te quiero, Raro hechizo, Me estoy enamorando) y de otros compositores que se hicieron conocidos a principios de la década de 1940, como Isolina Carrillo, Adolfo Guzmán, Julio Gutiérrez y Candito Ruíz, cuya canción Vete Guillot popularizó .
Fue una de las primeras cantantes cubanas en grabar canciones de compositores del movimiento “Feeling”, que se hizo famosa durante sus días en Mil Diez. En una entrevista, dijo que había tenido que superar muchos obstáculos para cantar “esas canciones que no parecían cubanas”. Ella perseveró en esto, como lo demuestra su catálogo de grabaciones.
Cuando salió de Cuba en marzo de 1961, Guillot fue la estrella del espectáculo de cabaret “Serenata Mulata” en el Hotel Capri. Fue reemplazada por Celeste Mendoza y luego por Gina León.
Después de Cuba vino una breve estadía en Caracas. Unos meses después, el maestro Saber Marroquín la invitó a trabajar en México. Se instaló en la capital e inmediatamente comenzó a grabar con el sello Musart, acompañada por orquestas dirigidas por músicos como Cuco Valtierra, Juan Bruno Tarraza y Jorge Ortega. Eran los días de Poquita fé (Bobby Capó), Escándalo (Rubén Fuentes) y Cualquier pretexto (Vicente Garrido). Poco a poco, su estilo como intérprete se volvió más agresivo, vivo y rítmico.
Guillot lanzó un excelente disco con canciones de María Greever, acompañado por la orquesta de Saber Marroquín. Ella popularizó canciones como ‘Seguiré mi viaje’ de Alvaro Carrillo y Remate, de Rubén Fuentes. En 1963, el Festival de Cine de Cannes le otorgó una Palma de Oro como la mejor cantante de boleros latinoamericanos, un premio que aceptó en una academia de arte en Hollywood.
Ella continuó grabando y actuando a lo largo de los años. México y Miami eran sus bases de origen. En cada ciudad, su actuación fue un acto contra la Revolución: “No volveré [a Cuba] mientras estén en el poder”. Ella cantó ‘El son se fue de Cuba’ (Bolero Gone Away From Cuba) y ‘Nostalgia habanera’ (Havana Nostalgia). En 1988, celebró el aniversario de medio siglo de su carrera con una gira por todo el mundo, incluido Israel.
Cuando grabó las canciones ‘Vete de mí’ de Virgilio y Homero Expósito y Escándalo de Rubén Fuentes con Los Sabandeños, Guillot se negó a lanzarlas en un álbum en el que sabía que el cantante cubano Silvio Rodríguez también fue invitado a participar. yo ”, dijo ella. La solución fue Solomonic: se hicieron dos álbumes diferentes.
https://youtu.be/JznoJIh9Oj8
En 1996, un sello mexicano lanzó un doble CD, “The Queens of Cuba: Olga Guillot and Elena Burke”, con grabaciones en vivo de Guillot y grabaciones de estudio de Burke. En 2001, se lanzó el álbum “Faltaba yo”, con Guillot interpretando canciones de Manzanero, Meme Solís, Frank Domínguez, Mario Clavell, Juan Bruno Tarraza, entre otros, e incluyendo ‘Estremece su Alma adentro’, de la puertorriqueña Silvia Rexach. La llamaban la Reina del Bolero, la Madre del Bolero. Simplemente decir su nombre era identificar a uno de los principales cantantes del estilo sentimental.
Durante mucho tiempo, cualquier tienda de discos llevó al menos cinco de las grabaciones de Guillot. Puso su sello en muchos boleros considerados clásicos latinoamericanos, como ‘Campanitas de cristal’ de Rafael Hernández, y en canciones populares, rancheras y baladas.
En sus últimos años, habló sobre su deseo de regresar a La Habana. Hubiera sido bueno Omara Portuondo cantó para ella (y con ella) hace unos años, en la República Dominicana. En la foto, ella está sonriendo. No sé si hablaron sobre este punto.
Cuando le pidieron, en la radio, que compartiera un deseo, la escuché decir: “Tomar una taza de café con leche al atardecer, allí en el Malecón”.
El 12 de julio de 2010, murió de un ataque cardíaco a la edad de 87 años en la ciudad de Miami Beach. Le sobrevive una hija, Olga Maria Touzet-Guillot, nacida de su relación con el pianista y compositor, René Touzet.
DISCOGRAFÍA SELECCIONADA
MLP-526 Intimidades con Olga Guillot (1958)
MLP-530 Creaciones de la Guillot (1959)
MLP-538 Olga en Mexico (1959)
MLP-555 Olga de Cuba (1960)
DM-672 Olga (1961)
DM-751 Olga Guillot y Las Canciones de Maria Grever (1962)
D-855 La Temperamental (1963)
DM-935 Añorando el Caribe (1964)
EDM-1423 Olga Guillot Vol. 14 (1969)
1472 Olga Guillot Vol. 15 (1970)
DM-14507 Quien Da Mas (1971)
DM-1576 Y ahora….Olga (1972)
CYS1479 Se me olvidó otra vez (1976)
JP-2244 Olga Guillot En Concierto (1977)
13.2035/9 Olga Guillot (1980)
CGV-8110 Lo Mejor de Olga Guillot (1982)
233 Sigue La Temperamental
P 101 Olga Guillot Recordando El Pasado
87844-2 Faltaba yo CD (2001)
OLGA GUILLOT, ONLY MENTIONING THAT NAME IDENTIFIES HER EXCLUSIVE SENTIMENTAL STYLE.
When Olga Guillot left Cuba in early 1961, from that day on, in a journey that for the singer was without return, her records were banned on all radio stations and Cuban media, but the Cuban people continued to listen to her recordings.
Nobody knew who it was that brought her albums to Cuba in the 1960s and ‘70s (people talked about some merchants), but the truth is that those discs traveled by hand from one place to the next. It was nothing new because almost from the very moment she began recording, people learned her songs and continue doing so.
A singer born in Santiago de Cuba. She started her career in the mid-1940s. She joined the now almost inconceivable group assembled by Mil Diez (1010), the People´s Socialist Party radio station, consisting of arrangers and directors such as Félix Guerrero, Adolfo Guzmán, and Enrique González Mantici.
In 1947, through the efforts of singer Miguelito Valdez, Guillot recorded ‘La gloria eres tú’ by José Antonio Méndez, with an orchestra conducted by René Hernández, featuring Chano Pozo on the tumbadora. Earlier, in Havana, she had recorded several numbers with The Swingmakers, including At Last, Stormy Weather, Night and Day, and Stardust, all sung in Spanish—songbook standards that were more or less like boleros.
In 1948, Guillot began performing in Mexico, where she was treated with a near-adoration that endured for more than five decades. That year, she recorded with the orchestra of the famed composer Gonzalo Curiel, who wrote several boleros for her to introduce. She also made her first film appearance in La Venus de fuego (Venus of Fire), in which Mexican film star Meche Barba took the leading role of the passionate temptress. In her career, Guillot appeared in a dozen film productions.
On stage, she wore luxurious evening gowns and authentic jewels. She began performances with an Orlando de la Rosa bolero, with its lyrics of farewell: “Me voy con mi canción para olvidarte / me voy, porque yo sé que es lo mejor” (I go with my song, to forget you / I go, because I know it’s for the best”). She also recorded other songs by de la Rosa, No vale la pena and Qué emoción.
Guillot became the great interpreter of composer René Touzet (Estuve pensando, Anoche aprendí, La noche de anoche, Me contaron de ti); Juan Bruno Tarraza (La novia de todos, Por eso estoy así, Tú me niegas, Qué poco me conoces); Felo Bergaza (Miedo, Si tú me lo dijeras, Infeliz); Bobby Collazo (Tan lejos y sin embargo te quiero, Raro hechizo, Me estoy enamorando) and of other composers who became well known in the early 1940s, such as Isolina Carrillo, Adolfo Guzmán, Julio Gutiérrez and Candito Ruíz, whose song Vete Guillot popularized.
She was one of the first Cuban singers to record songs by composers of the “Feeling” movement, which became famous during her days at Mil Diez. In an interview, she said that she had had to overcome many obstacles to sing “those songs that did not seem Cuban.” She persevered in this, as demonstrated by her catalog of recordings.
When she left Cuba in March 1961, Guillot was the star of the “Serenata Mulata” cabaret show at the Capri Hotel. She was replaced by Celeste Mendoza, and later by Gina León.
After Cuba came a brief stay in Caracas. A few months later, the maestro Sabre Marroquín invited her to work in Mexico. She settled in the capital and immediately began recording with the Musart label, accompanied by orchestras led by such musicians as Cuco Valtierra, Juan Bruno Tarraza, and Jorge Ortega. These were the days of Poquita fé (Bobby Capó), Escándalo (Rubén Fuentes) and Cualquier pretexto (Vicente Garrido). Gradually, her style as interpreter became more aggressive, lively, and rhythmic.
Guillot released an excellent record with songs by María Greever, accompanied by Sabre Marroquín´s orchestra. She popularized songs like ‘Seguiré mi viaje’ by Alvaro Carrillo and Remate, by Rubén Fuentes. In 1963, she was awarded a Palme d’Or by the Cannes Film Festival as the best Latin American bolero singer, a prize she accepted at an art academy in Hollywood.
She continued recording and performing throughout the years. Mexico and Miami were her home bases. In every city, her performance was an act against the Revolution: “ I won´t come back [to Cuba] as long as they are in power.” She sang ‘El son se fue de Cuba’ (Bolero Gone Away From Cuba), and ‘Nostalgia habanera’ (Havana Nostalgia). In 1988, she celebrated the half-century anniversary of her career with a tour around the world, including Israel.
When she recorded the songs ‘Vete de mí’ by Virgilio and Homero Expósito and Escándalo by Rubén Fuentes with Los Sabandeños, Guillot refused to release them on an album that she knew the Cuban singer Silvio Rodriguez was also invited to participate in. “Him or me,” she said. The solution was Solomonic: Two different albums were made.
In 1996, a Mexican label released a double CD, “The Queens of Cuba: Olga Guillot and Elena Burke,” featuring live recordings by Guillot and studio recordings by Burke. In 2001, the album “Faltaba yo” was released, with Guillot interpreting songs by Manzanero, Meme Solís, Frank Domínguez, Mario Clavell, Juan Bruno Tarraza, among others, and including ‘Estremece su Alma adentro’, by Puerto Rican Silvia Rexach. She was called the Queen of Bolero, the Mother of Bolero. Merely to say her name was to identify one of the main singers of the sentimental style.
For a long time, any record store carried at least five of Guillot’s recordings. She put her stamp on many boleros considered Latin American classics—like ‘Campanitas de cristal’ by Rafael Hernández—and on popular songs, rancheras, and ballads.
In her last years, she spoke about her desire to return to Havana. It would have been good. Omara Portuondo sang for her (and with her) a few years ago, in the Dominican Republic. In the photo, she is smiling. I don´t know if they talked about this point.
When she was asked, on the radio, to share one wish, I heard her say: “To have a cup of café con leche at sunset, there on the Malecón [the waterfront in Havana].”
On July 12, 2010, she died of a heart attack at the age of 87 in the city of Miami Beach. She is survived by one daughter, Olga Maria Touzet-Guillot, born from her relationship with pianist and composer, René Touzet.
(READ OLGA GUILLOT DISCOGRAPHY IN THE SPANISH SECTION).
Agencies/ Cuban Art News/ Sigfredo A. Pérez-Guedes/ Extractos/ Excerpts/ Wiki/ Internet Photos/ YouTube/ Arnoldo Varona / www.TheCubanHistory.com
THE CUBAN HISTORY, HOLLYWOOD.
