CUBA Country Music: Celina and Reutilio. + LA MÚSICA GUAJIRA CUBANA: Celina y Reutilio.CUBA COUNTRY MUSIC: CELINA AND REUTILIO.
Celina González Zamora was born in Jovellanos, March 16, 1928, in the town of Nueva Luisa, Matanzas Province.
Son of farmers, when Celina was a child, his parents and brothers sang in the family soirees weekend. Angela, playing the three and singing and Jesus, the lute. Celina learn the basic melodic and rhythmic singing peasant, and his mother’s devotion, native religions of Cuba, and the orishas: Oshun, Babalu Aye, Chango and Yemaya.
During his childhood, his family moved to Santiago de Cuba. Thanks to the radio and his penchant for Cuban sound began to improvise about the odd tenth and quatrain, known by 1943 that will be the love of his life, Reutilio.
Dominguez Reutilio Terrero was born in Guantanamo, (1921 – † 1971) Guitarist, composer and singer. Reutilio started singing on a radio station at Guantanamo.
The duo is known in Santiago de Cuba. Finally, in 1947 made his debut in a radio station, the CMKR.
Another popular musician Santiago, already established in the national, Antonio Fernandez, better known as Nico Saquito creator, sounds like “Maria Cristina”, “Adios Compay Gato”, “Jaleo”, “No way to leave the village” and prototype of the protest song “The swing of my Carreta”, leads to Havana in 1948 to appear in a regional station, Radio Cadena Suaritos. This radio had become fashionable music more purely African country, presenting the weekend hits and songs of Santeria religion with vocalists like Celia Cruz, Mercedes Valdés and Gina Martin.
For its debut in Havana, Celina and Reutilio up a number that becomes the duo’s signature: “A Santa Barbara”, also known as “Que Viva Chango”. Its success was immediate and resounding guaracha.
With this composition Reutilio Celina and break an old separation that existed between music and Afro guajira, establish a new fusion where the metric, ie, the tenth Hispanic and style of the peasant point, remain, but the lyrics are addresses issues of cultural heritage of the black continent. The public reception is due not only to the novelty of the tune but perhaps several other reasons. The duo combined the “crackling” voice of Celina, as it has been called, with the sound produced by Reutilio, which seemed to come from not one but two or more guitars. It is worth delving a bit on the latter. In duets and trios of traditional Cuban son montuno point generally used two guitars, or guitar and other stringed instrument. A musician played the “raw guitar”, or treble, as is the case of Miguel Matamoros in his trio, while a second guitarist ‘bordoneaba’, ie, marked the low tones, as he did with Rafael Cueto his famous ‘tumbaos’ in the Trio Matamoros. Reutilio Dominguez met a technique developed and fingers, wrist and forearm extremely flexible allowing it to touch the raw bordonear at the same time, so the duo Reutilio Celina and sounded like a trio.
http://youtu.be/HlMsZ8mTGHs
Soon Reutilio Celina and became national favorites. The formula of combining the tenths and quatrains typical peasant-themed sing the deities of the Yoruba pantheon of African past and howler had great response from the public, and the duo began producing a series of similar numbers as “The Queen of sea ”,” The son of Elegua “,” A Copper charity “and others. Also recorded a number of Guajira and son montuno music of other authors, such as “Black Tears”, “I had Amarrao with P”-composed of Nico-Saquito, “The Fourth of Tula” and many more.
The next chapter is to travel abroad. Celina and Reutilio visit New York, where he presented at the Teatro Puerto Rico in the fifties, accompanied by Beny Moré, then travel to the Dominican Republic, where his music was known from that conveyed by CMKR in Santiago de Cuba, in 1947; and return to New York with singer danzones Barbarito Diez.
In Cuba increases its prestige and Celina and Reutilio appear in two long feature films, “Rincon Criollo” and “Bella’s Wild.” They sing in radio programs dedicated to music in various guajira radio stations and appear in television performances stand out in the great cabarets of the capital, including the legendary Tropicana, recorded in l956, backed by one of the most sought orchestras moment, the feeling Orchestra; rub shoulders with all the other singers peasant point of the island as Ramon Veloz, Coralia Fernández, Naborí Injun, Raul and Radeunda Lima, and are sought after by advertisers to record a variety of jingles for radio .
The collaboration of Celina and Reutilio lasted until their separation in 1964. Reutilio died in 1971. Between 1964 and 1980 Celina Gonzalez continued his solo career. Since 1980 a new stage in the career of Celina. His son Lazaro Reutilio finished his formal music classes and mother and son decide to launch a new version of Celina and Reutilio. Building on the musical cast of country music program ‘Palmas y Cañas “, the new Celina and Reutilio is not a duet but a modern set of music guajira and son montuno with Celina and son Reutilio as stellar voices.
In 1984 the duo revamped Reutilio Celina and travel to Bogota and Cali Fair, which debuted at the Pascual Guerrero stadium, and since then, year after year they have performed in major cities in Colombia: Cali, Palmira, Bogotá, Popayán, Pereira , Manizales, Cartagena, Barranquilla, Monteria. They have sung on television and radio on numerous occasions, presenting his repertoire, as well as Matamoros, Sachet, Carlos Puebla, Joseph Pine, author of “Old Man Cañandonga” – the Guayabero and Los Compadres.
Celina and Reutilio succeed in Europe, where they have achieved success in the UK, where it is known as “Queen of Cuban Country Music” in Sweden, France and Greece. Celina has ventured into the songs of the Nueva Trova, particularly in the work of Silvio Rodriguez Giron has also worked with groups Manguaré and Adalberto Alvarez y su Son, with whom he recorded two LPs. ”
Celina died after a long illness on February 4, 2015.
Celina has influenced a growing number of peasants singing in and out of Cuba. Its impact on Cuban music is widely recognized. As written by Alejandro Ulloa, Celina is to music Guajira, which Celia Cruz has been for the guaracha and son.
Wiki/CelinaYReutilio/InternetPhotos/YouTube/ TheCubanHistory.com
The Cuban History, Hollywood.
Arnoldo Varona, Editor.
Cuba en Fotos.
LA MÚSICA GUAJIRA CUBANA: CELINA Y REUTILIO.
Celina González Zamora nació en Jovellanos, 16 de marzo de 1928, en la localidad de Nueva Luisa, en la provincia de Matanzas.
De padres campesinos, cuando Celina era niña, sus padres y hermanos cantaban en los saraos familiares de fin de semana. Ángela, tocando el tres y cantando y Jesús, el laúd. Celina aprende la base melódica y rítmica del cante guajiro, y de su madre la devoción, por las religiones criollas de Cuba, y de los orishas: Ochún, Babalú Ayé, Changó y Yemayá.
Durante su infancia, su familia mudó a Santiago de Cuba. Gracias a la radio y a su predilección por el sonido punto cubano comenzó a improvisar alguna que otra décima y cuarteta, hacia 1943 conoce al que va a ser el amor de su vida, Reutilio.
Reutilio Domínguez Terrero (*Guantánamo, 1921 – †1971) Guitarrista, compositor y cantante. Reutilio destacó cantando en una emisora de radio en Guantánamo.
El dúo se hace conocido en Santiago de Cuba. Finalmente, en 1947 hacen su debut en una emisora de radio, la CMKR.
Otro popular músico santiaguero, ya establecido en el ambiente nacional, Antonio Fernández, más conocido como Ñico Saquito; autor de sones como “María Cristina”, “Adiós Compay Gato”, “Jaleo”, “No dejes el camino por vereda” y del prototipo de la canción protesta “Al vaivén de mi Carreta”, los lleva a La Habana en 1948 para que aparezcan en una estación regional, Radio Cadena Suaritos. Esta radioemisora había puesto de moda la música más puramente africana del país, presentando los fines de semana toques y cantos de la religión santera con vocalistas como Celia Cruz, Mercedes Valdés y Gina Martín.
Para su debut habanero, Celina y Reutilio componen un número que se convierte en insignia del dúo: “A Santa Bárbara”, conocido también como “Que viva Changó”. El éxito de ésta guaracha fue inmediata y rotunda.
Con esta composición Celina y Reutilio rompen con una vieja separación que existía entre la música guajira y la música afro, establecen una nueva fusión donde la métrica, o sea, la décima hispánica y el estilo del punto guajiro, se mantienen, pero la letra se refiere a temas del patrimonio cultural del continente negro. La acogida del público se debe no solo a lo novedoso de la tonada sino quizá a varias otras razones. El dúo combinaba la “restallante” voz de Celina, como se la ha llamado, con el sonido producido por Reutilio, que parecía provenir no de una sino de dos o más guitarras. Vale la pena ahondar un poco sobre esto último.
En los tradicionales dúos y tríos de punto cubano y son montuno generalmente se utilizaban dos guitarras, o una guitarra y otro instrumento de cuerdas. Un músico tocaba la llamada “guitarra prima”, o sea, los tonos agudos, como es el caso de Miguel Matamoros en su trío, mientras que un segundo guitarrista ‘bordoneaba’, es decir, marcaba los tonos bajos, como hacía Rafael Cueto con sus famosos ‘tumbaos’ en el Trío Matamoros. Reutilio Domínguez reunía una desarrollada técnica, así como dedos, muñeca y antebrazo supremamente flexibles que le permitían tocar la prima y bordonear al mismo tiempo, de manera que el dúo de Celina y Reutilio sonaba como un trío.
En sus primeras presentaciones en Radio Cadena Suaritos contaron además con el apoyo de un famoso bongosero, Marcelo González, apodado El Blanco. Natural del barrio de Los Sitios en La Habana, Marcelo ‘El Blanco’ había adquirido una justa reputación como eximio percusionista, primero con el conjunto sonero de Macucho del susodicho barrio, y más tarde, como el bongosero de planta de la Orquesta de Julio Cueva. Cuando Marcelo sonaba el bongó detrás de la guitarra de Reutilio y la voz de Celina, los radiooyentes pensaban que se trataba de un conjunto completo con cinco o seis miembros.
El éxito de Celina y Reutilio en Radio Cadena Suaritos pronto les facilita un contrato con una radiodifusora de alcance nacional, la RHC, Cadena Azul, a la que se trasladan de inmediato, comenzando además a grabar los números favoritos del público. La primera grabación de Celina y Reutilio fue A Santa Bárbara, en la que contaron con el piano del compositor y arreglista Obdulio Morales y el bongó de otro distinguido percusionista habanero conocido como Papá Gofio.
http://youtu.be/HlMsZ8mTGHs
En poco tiempo Celina y Reutilio se convirtieron en favoritos nacionales. La fórmula de combinar las décimas y cuartetas típicas del cantar guajiro con temas de las deidades de los panteones yorubas y congos del pasado africano tuvo gran respuesta del público, y el dúo comenzó a producir toda una serie de números similares como “A la reina del mar”, “El hijo de Elegua”, “A la caridad del Cobre” y otros. Además grabaron una cantidad de música guajira y son montuno de otros autores, como “Lágrimas negras”, “Me tenían amarrao con P” –compuesto por Ñico Saquito–, “El cuarto de Tula” y muchos más.
El próximo capítulo es el de los viajes al extranjero. Celina y Reutilio visitan Nueva York, donde se presentan en el Teatro Puerto Rico, en los años cincuenta, acompañados de Beny Moré; luego viajan a República Dominicana, donde su música era conocida desde que transmitían por CMKR en Santiago de Cuba, en 1947; y regresan a Nueva York en compañía del cantante de danzones Barbarito Diez.
En Cuba su prestigio aumenta y Celina y Reutilio aparecen en dos largo-metrajes, “Rincón Criollo” y “Bella la Salvaje”. Cantan en programas radiales dedicados a la música guajira en diversas estaciones de radio; aparecen en televisión; se destacan en actuaciones en los grandes cabarets de la capital, incluyendo el legendario, Tropicana; graban en l956, respaldados por una de las más cotizadas orquestas del momento, la Orquesta Sensación; se codean con todos los demás cantantes de punto guajiro de la isla como Ramón Veloz, Coralia Fernández, el Indio Naborí, Raúl y Radeunda Lima, y son solicitados por anunciantes para grabar una gran variedad de jingles para la radio.
Las tonadas de Celina y Reutilio comienzan a circular por países de la cuenca del Caribe; en particular, Colombia, Venezuela y República Dominicana. Uno de sus números, grabado en una época en que la música guajira daba señas de flaqueza en su popularidad, Yo soy el punto cubano, se convierte junto con, A Santa Bárbara en otro legendario éxito de Celina y Reutilio, que recorre varios países de América Latina.
La colaboración de Celina y Reutilio duró hasta su separación en 1964. Reutilio falleció en 1971. Entre 1964 y 1980 Celina González prosiguió su carrera como solista. A partir de 1980 comienza una nueva etapa en la carrera de Celina. Su hijo Lázaro Reutilio terminaba sus clases formales de música y madre e hijo deciden lanzar una nueva versión de Celina y Reutilio. Apoyándose en el elenco musical del programa de música campesina “Palmas y Cañas”, el nuevo Celina y Reutilio ya no es un dúo sino un conjunto moderno de música guajira y son montuno, con Celina y su hijo Reutilio como las voces estelares.
En 1984 el remozado duo Celina y Reutilio viaja a Bogotá y a la Feria de Cali, donde debuta en el estadio Pascual Guerrero, y desde entonces, año tras año han actuado en las principales ciudades de Colombia: Cali, Palmira, Bogotá, Popayán, Pereira, Manizales, Cartagena, Barranquilla, Montería. Asimismo, han cantado en televisión y radio en numerosas ocasiones, presentando todo su repertorio, así como el de Matamoros, Saquito, Carlos Puebla, José Pinares –autor del “Viejito Cañandonga”–, el Guayabero y Los Compadres.
Celina y Reutilio triunfan también en Europa, donde han cosechado éxitos en el Reino unido, donde es conocida como, “Queen of Cuban Country Music”, en Suecia, Francia y Grecia. Celina ha incursionado en las canciones de la Nueva Trova, particularmente en la obra de Silvio Rodríguez, Girón; además, ha trabajado con los grupos Manguaré y Adalberto Álvarez y su son, con quienes grabó dos discos de larga duración”.
Celina murió despues de una larga enfermedad el 4 de Febrero de 2015.
Celina ha influido sobre un número creciente de cantoras campesinas dentro y fuera de Cuba. Su impacto en la música cubana es ampliamente reconocido. Como ha escrito Alejandro Ulloa, Celina es a la música guajira, lo que Celia Cruz ha sido para la guaracha y el son.
Wiki/CelinaYReutilio/InternetPhotos/YouTube/ TheCubanHistory.com
The Cuban History, Hollywood.
Arnoldo Varona, Editor.