SINDO GARAY, THE ‘GREAT PHARAOH’ OF THE CUBAN MUSIC.
Antonio Gumersindo Garay Garcia, known as Sindo Garay was a Cuban musician who, even without formal training, was able to win an outstanding place in the traditional trova. Sindo Garay, one of the cimeros troubadours of Cuban music, was an authentic popular genius.
He was creator of more than 600 works that portray the Cuban idiosyncrasy; between their themes stand out his admiration by its land native, them landscapes, the women and the love. His creations include: bitter truths, Mujer bayamesa, Guarina, evening, Pearl, returns and fierce torment. Not by chance, Antonio Gumersindo Garay Garcia was baptized by Federico García Lorca as the great Pharaoh of Cuba.
Sindo Garay was born on April 12, 1869, in Santiago de Cuba. At home, very poor, never missed however the charm of the music. “In my house always had one, two and up to three guitars, not counting those of MOM and Dad”.
Even remembers the Troubadour that her mother was sleeping it child singing La Bayamesa, in lawns, Castle and Fornaris. Years later, in 1918, Sindo str to our musical history his own wife Bayamesa.
In his childhood years, at the peak of the first war against the Spanish colonialism, more than once carried important messages from the Cuban patriots. The anecdote that the Bay of Santiago of Cuba, one of the most extensive in the country, with orders and documents of the Cuban laborantes against Spain as a teenager crossed several times is famous. At that time, Pepe Sánchez (the creator of bolero) was one in the House of the Garay, and through it were sent messages for the preparation of the war mambisa. “Pepe was a great singer and cubanizó song. It should be listed as a forerunner of the Cuban trova. He was the only teacher I had in my life. “I say to him: Sindo Garay!” But also to Sindo was given the privilege to meet Marti.
“Yes Sir! I shook the hand of Martí in Dajabon, Dominican Republic, in 1895, two months before immolate at Dos Rios”- said the Troubadour.
They would later appear in his repertoire, the semblance of Martí poem, inspired by the afternoon when he met the Cuban national hero.
A life as long as it was this man, 101 years despite the rum and the smokes leave fond memories. Sindo Garay met many important personalities. Of very young Guillermón Moncada sat it on her legs to hear it sing along with his sister, very girl also.
In July 1968, exactly the day 17, died at the age of 101 years the greatest Troubadour of this land of Minstrels. The festival of the trova of that year was dedicated to his memory and his Bayamesa echoed repeatedly in the voices of many troubadours. His impressive funeral and lit cigars and cigars because thus Sindo had asked for it.
Its influence
Ignorant of the most basic formal technical notions of music created, however, considered musical works perfect. Eastern bolero had in Sindo its best exponent, as it imposed its peculiar style with the strings of the guitar streak to close the musical phrases and rhythmic base with the so-called Cuban cinquillo.
As almost all the cultists of the trova, Sindo also worked the song and did it with rhythmic freedom, even if it has any other Creole, guaracha and some influenced by the work of Colombian bambuco, and when he spoke of his peculiar style, I just meant his original way of handling those forms.
Influences of the opera are also recognized in his music. For dates of reference, at the end of the 19th century, may not be another Opera than the Italian, brought to Cuba by French emigration, or companies who have passed through the current Teatro Oriente, Santiago de Cuba, when being a teenager. On the other hand, in one way or another, some drank in the source of the lied: songs like Germania or Guarina breathe a breath of cultured songs of romantic and European post-romanticos.
Sindo Garay was a genius, popular, and the most amazing thing is that all the Cuban music that epitomizes his work learned it in life, drew it up in his head, his throat and hands on the guitar. For him a paper scheduled with musical notes had no more meaning than the of a mysterious hieroglyph indecipherable. Only starting from its excessive sensitivity and capacity to synthesize and rework made sound, could, from their ignorance of the technical musical formal, make them works that made.
It made frequent use of the chromatic, shaped so successful as surprising. Formed from Villalón, Ruiz and Crown, the greats of the trova group. In 1928 traveled to Paris, along with Rita Montaner and other Cuban musicians, there remained three months doing programs of habaneras. He recorded countless albums. His lyrics reveal poetic beauty. Was a voice second remarkable. He received innumerable tributes and recognitions after the triumph of the revolution. His most important compositions include “Evening”, “Perla marina”, “Yielded”, “Scarlet lips”, “Key to Maceo”, “Back”, “Baracoa”, “Adiós a La Habana”, “Mujer bayamesa”, “Lark”, “hurricane and Palm”, “Fermania”, “Rays of gold”, “Grey afternoon”, “Mermaid eyes” and “Guarina”.
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THE CUBAN HISTORY, HOLLYWOOD.
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SINDO GARAY, EL GRAN FARAÓN DE LA MUSICA CUBANA.
Antonio Gumersindo Garay y García, conocido como Sindo Garay fue un músico cubano que, aun sin contar con formación académica, supo ganarse un sobresaliente lugar en la trova tradicional. Sindo Garay, uno de los trovadores cimeros de la música cubana, fue un auténtico genio popular.
Fue creador de más de 600 obras que retratan la idiosincrasia cubana; entre sus temas destacan su admiración por su tierra natal, los paisajes, las mujeres y el amor. Entre sus creaciones encontramos: Amargas verdades, Mujer bayamesa, Guarina, La tarde, Perla, Retorna y Tormento fiero. No por casualidad, Antonio Gumersindo Garay García fuera bautizado por Federico García Lorca como El Gran Faraón de Cuba.
Sindo Garay nació el 12 de abril de 1869, en Santiago de Cuba. En su casa, muy pobre, nunca faltó sin embargo el encanto de la música. “En mi casa siempre había una, dos y hasta tres guitarras, sin contar las de mamá y papá”.
Incluso recuerda el trovador que su madre lo dormía de niño cantándole La Bayamesa, de Céspedes, Castillo y Fornaris. Años después, en 1918, Sindo legaría a nuestra historia musical su propia Mujer Bayamesa.
En sus años de infancia, en pleno apogeo de la primera guerra contra el coloniaje español, más de una vez llevó importantes mensajes de los patriotas cubanos. Es famosa la anécdota de que siendo un adolescente cruzó varias veces la bahía de Santiago de Cuba, una de las más amplias del país, con órdenes y documentos de los laborantes cubanos contra España. En aquel entonces, Pepe Sánchez (el creador del bolero) era uno más en la casa de los Garay, y a través de él se enviaban los mensajes para la preparación de la guerra mambisa. “Pepe fue un gran cantador y cubanizó la canción. Tiene que figurar como precursor de la trova cubana. Él fue el único maestro que tuve en mi vida. ¡Lo digo yo: Sindo Garay!” Pero también a Sindo le fue dado el privilegio de conocer a Martí.
“¡Sí señor! Yo estreché la mano de Martí en Dajabón, República Dominicana, en 1895, dos meses antes de inmolarse en Dos Ríos” –dijo el trovador.
Más tarde aparecería en su repertorio, el poema Semblanza de Martí, inspirado en la tarde en que conoció al Héroe Nacional cubano.
Una vida tan larga como la que tuvo este hombre, 101 años a pesar del ron y la fuma, deja gratas memorias. Sindo Garay conoció a muchas importantes personalidades. De muy niño Guillermón Moncada lo sentaba en sus piernas para oírlo cantar junto a su hermana, muy niña también.
En julio de 1968, exactamente el día 17, moría a la edad de 101 años el más grande trovador de esta tierra de juglares. El festival de la trova de ese año se le dedicó a su memoria y su Bayamesa resonó en repetidas ocasiones en las voces de muy diversos trovadores. En su impresionantes funeral y se encendieron tabacos y cigarros porque así lo había pedido Sindo.
Su influencia
Desconocedor de las más elementales nociones técnicas formales de la música creó, sin embargo, obras musicales consideradas perfectas. El bolero oriental tuvo en Sindo su mejor exponente, ya que le impuso su estilo peculiar con el rayado de las cuerdas de la guitarra para cerrar las frases musicales y la base rítmica con el llamado cinquillo cubano.
Como casi todos los cultores de la trova, Sindo trabajó también la canción y lo hizo con libertad rítmica, aunque tiene en su haber alguna que otra criolla, guaracha, algún bambuco influenciado por el quehacer colombiano, y cuando hablaba de su estilo peculiar, me refería justamente a su manera original de manejar esas formas.
También se reconocen influencias de la ópera en su música. Por las fechas de referencia, a finales del siglo XIX, no puede tratarse de otra ópera que la italiana, traída a Cuba por la emigración francesa, o por las compañías que pasaron por el actual Teatro Oriente, en Santiago de Cuba, cuando Sindo era un adolescente. Por otra parte, de un modo u otro, algo bebió en la fuente del lied: en canciones como Germania o Guarina se respira cierto aliento de las canciones cultas de los románticos y post-románticos europeos.
Sindo Garay fue un genio popular, y lo más increíble es que toda la música cubana que rezuma su obra la aprendió en la vida, la elaboró en su cabeza, su garganta y sus manos sobre la guitarra. Para él un papel pautado con notas musicales no tuvo más significado que el de un misterioso jeroglífico indescifrable. Sólo a partir de su desmesurada sensibilidad y capacidad para sintetizar y reelaborar hechos sonoros, pudo, desde su desconocimiento de la técnica musical formal, hacer las obras que hizo.
Hacía uso frecuente de los cromatismos, en forma tan acertada como sorprendente. Formó con Villalón, Ruiz y Corona, el grupo de los grandes de la trova. En 1928 viajó a París, junto a Rita Montaner y otros músicos cubanos, allí permaneció tres meses haciendo programas de habaneras. Grabó infinidad de discos. Sus letras revelan belleza poética. Fue una voz segunda notable. Recibió innumerables homenajes y reconocimientos después del Triunfo de la Revolución. Entre sus composiciones más importantes figuran “La tarde”, “Perla marina”, “Rendido”, “Labios de grana”, “Clave a Maceo”, “Retorna”, “La baracoesa”, “Adiós a La Habana”, “Mujer bayamesa”, “La alondra”, “El huracán y la palma”, “Fermania”, “Rayos de oro”, “Tardes grises”, “Ojos de sirena” y “Guarina”.
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